МОРЕЛЛЕ Франсуа Moreliet,  Francois (род.  1926, Шоле)

Французский художник.

После краткого  периода фигуративности в

1950  Морелле  под  влиянием  Дмитриенко

приходит к абстракции;  он создает очень

строгие  работы,   отмеченные   влиянием

Мондриана.  В 1952 он перенимает геомет-

рический язык,  для которого  характерны

простые формы,  линии,  квадраты,  треу-

гольники,  собранные в элементарные ком-

позиции "all over" с ограниченным числом

цветов, наложенных в виде плоскостей без

явной фактуры. Его произведения в основ-

ном исполнены по следующей системе:  от-

меченный влиянием Макса Билля и плетеных

узоров гранадской Альгамбры, Морелле хо-

чет  контролировать процесс творчества и

лишить таинственности романтическую кон-

цепцию искусства и художника.  Он прове-

ряет свой  выбор  заранее  установленным

принципом,  который начиная с 1958 дохо-

дит до того, что художник допускает слу-

чай  в  определении  разных составляющих

картины ("Случайная раскладка  треуголь-

ников  по четным и нечетным цифрам теле-

фонного  справочника",  1958,  Гренобль,

Музей  изящных  искусств).  Для  Морелле

произведение искусства не отсылает ни  к

чему,  кроме самого себя, а его название

указывает

правила игры, руководящие его созданием.

До  I960 художник разрабатывал различные

системы распределения форм  (фрагментар-

ность,   противопоставление,  наложение,

интерференция),  которые он  использовал

при  создании  своей  первой сети черных

параллельных линий,  расположенных в оп-

ределенном порядке и покрывающих всю по-

верхность однородной структуры ("4 двой-

ные сетки,  минимальные касания",  1958,

Париж,  Нац.  музей современного искусс-

тва, Центр Помпиду).

Затем, в  1961-1968,  Морелле стал одним

из главных представителей  кинетического

искусства; вместе с пятью другими худож-

никами (Ж.  Ле Парк, А. Гарсия-Росси, Ф.

Собрино, Ж. Стейн, Ж.-П. Ивараль) он ос-

новал  Группу  исследований  визуального

искусства. Он принимает участие в между-

народном  движении  Новая  тенденция.  В

этом  контексте Морелле пытается создать

экспериментальное   искусство,   которое

должно опираться на научные знания визу-

ального  восприятия  и   разрабатываться

коллективно. В 1963 Морелле работает над

новыми средствами живописной выразитель-

ности и использует неоновые трубки, опи-

раясь на  специфические  качества  этого

материала (интенсивность освещения,  мо-

ментальное зажигание, имперсональность).

После  1970  начинается  третий период в

его творчестве. Художник создает все бо-

лее  строгие произведения ("Горизонтальные

линии на трех квадратах", 1974, Бур-

гундия).  Кроме  того,  он помещает свои

работы в архитектуру  (Плато  Ла  Рейни,

Париж, 1971, не сохранилось; Высшая шко-

ла немецкой армии,  Гамбург, 1977; Куль-

турный  центр в Компьене,  1979) - здесь

проявилось его умение управлять монумен-

тальными формами,  создавать их выверен-

ные связи с архитектурой. Морел-

ле, с самого начала увлеченный  традици-

онной геометрической абстракцией,  оста-

ется единственным  французским  художни-

ком,  принадлежащим к этой тенденции.  В

этом смысле его можно сравнить с  амери-

канскими художниками "Hard Edge",  мини-

малистами и  концептуалистами,  которых,

впрочем, он значительно превзошел.

Большая ретроспективная  выставка  работ

Морелле прошла в 1991 в Гренобле и Рейт-

лингене (Фонд конкретного искусства).