МЕНГС Антон Рафаэль   Mengs, Anton   Raphael

(1728,  Ауссиг, Богемия - 1779, Рим)

Немецкий художник и теоретик искусства.

Сын Исмаэля  Менгса,  художника  Августа

III  Саксонского,  Менгс  в 1741 впервые

приезжает в Рим.  По возвращении в Дрез-

ден он назначается придворным художником

(1745), однако уже в следующем году сно-

ва отправляется в Рим, где в 1748 женит-

ся на  итальянке-натурщице  Академии.  В

1749 Менгс снова возвращается в Дрезден,

но в 1752 опять уезжает  в  Рим,  где  в

1761 для кардинала Альбани,  покровителя

Винкельмана,  пишет   фреску   "Парнас",

вдохновленную  вновь  открытой живописью

Геркуланума. В том

же 1761 он сопровождает  неаполитанского

короля  Карла III Бурбона в Испанию и на

протяжении десяти лет живет  в  Мадриде,

где   создает  фрески  для  Королевского

дворца  и  пишет   множество   портретов

(портреты Карла III Испанского, Копенга-

ген,  Гос. художественный музей; Мадрид,

Прадо;  Карла IV,  Мадрид, Прадо; Ферди-

нанда  Бурбона,  Неаполь,   Каподимонте;

Мадрид,   Прадо,  Марии-Луизы  Пармской,

Мадрид,  Прадо; Нью-Йорк, музей Метропо-

литен).  В  1769  в Мадриде он завершает

большую  картину  "Вознесение",  начатую

еще в Дрездене в 1752 (Дрезден,  Картин-

ная гал., этюды и рисунки - Мадрид, Пра-

до).  В  1770  Менгс  возвращается в Рим

("Поклонение пастухов",  Мадрид,  Прадо,

этюды - Веймар, Гос. художественное соб-

рание). Его избирают директором Академии

св. Луки, и в том же году он пишет фрес-

ки в Сала леи Папири (Ватикан) для  папы

Климента  XIV.  В 1774 он отправляется в

Мадрид, где создает фреску "Апофеоз Тра-

яна" (1774, Мадрид, Кор. дворец), но по-

шатнувшееся здоровье художника вынуждает

его просить позволения вернуться в люби-

мый им Рим,  до которого  он  добирается

лишь в 1777.

Блестящий рационализатор  барокко и один

из   основателей   неоклассицистического

движения, Менгс слыл в свое время за но-

вого Рафаэля. Интел-

лектуальные круги считали его величайшим

среди живущих художников.  Однако совре-

менные исследователи часто его  критику-

ют,  порой даже отказывая ему в таланте.

Хотя в жанре аллегорической фрески Менгс

балансировал  между  почтением к римской

барочной  традиции  и  интеллектуальными

веяниями   неоклассицизма,  в  искусстве

портрета, серьезном и обдуманном, он де-

монстрирует  интересную  духовную эволю-

цию. Художник впитал уроки центральноев-

ропейских портретистов (например, Адлера

и Купецки). Обучение в Дрездене дало ему

возможность  познакомиться  с блестящими

пастелями Лиотара,  а затем  он  испытал

влияние римских реформ Бенефьяля.  Кроме

того,  он  использует  тип   английского

портрета, истолковывая его "натуралисти-

чески" и дополняя его своим  собственным

духом  сентиментализма и предромантичес-

кой нервозности,  за что его хвалил Пом-

пео Батони.

Славу теоретика   и  историка  искусства

Менгсу приносят посвященные  Винкельману

эссе  о красоте и вкусе в живописи ("Ge-

danken uber die Schonheit und den  Gesc-

hmack  in  der  Malerei",  Цюрих,  1762,

1765,  1774, 1788) и сборник его сочине-

ний  (издан поитальянски - Парма,  1780;

Бассано,  1783;  Рим 1787; по-испански -

Мадрид, 1780, 1797; по-французски - Амс-

тердам,  1781;  Регенсбург, 1782; Париж,

1787;  понемецки - Халле,  1787; по-анг-

лийски -  Лондон,  1796).  В  этих  эссе

Менгс  выступает как посредственный тео-

ретик,  но тонкий критик и глубокий зна-

ток  не только "трех великих художников"

(т. е. Рафаэля, Корреджо, Тициана), но и

всей новой западной живописи, о чем сви-

детельствует также его "Письмо дону  Ан-

тонио  Понсу"  о  собрании картин в Кор.

дворце в Мадриде (1776).  Менгс был дру-

гом и последователем Винкельмана,  кото-

рый приобщил его к стилистическому  ана-

лизу  произведений античного искусства и

идеи которого повлияли на художника. Од-

нако  было  бы  ошибкой считать его лишь

скромным учеником  знаменитого  историка

искусства древности.