MAC Николас Maes, Nicolaes

(1634, Дордрехт - 1693, Амстердам)

Голландский художник.

В 1648 Mac учился у Рембрандта в Амстер-

даме,  с 1654 (дата его  бракосочетания)

по 1673 жил в Дордрехте, а затем снова в

Амстердаме,  где имел больше заказов.  В

1660-1665 он находился в Антверпене.

Его лучшие работы созданы в ранние годы,

когда он  с  большой  оригинальностью  и

размахом  воплощал  уроки Рембрандта.  К

сожалению,  дата его поступления в  мас-

терскую великого мастера неизвестна,  но

предположительно   это    произошло    в

1648-1650.  Религиозные картины в теплом

колорите и  с  мощной  светотенью,  как,

например,  "Христос, благословляющий

детей" (Лондон, Нац. гал.), которая долгое

время приписывалась Рембрандту,  и "Пок-

лонение пастухов" (1653,  Монреаль,  му-

зей)  отражают  влияние учителя.  Вскоре

Мае начинает специализироваться в жанро-

вой живописи, исполненной в манере, при-

сущей большинству  учеников  Рембрандта:

красивые  красные тона,  сильное освеще-

ние, живо выхватывающее некоторые детали

в глубине картины, стремление к тишине и

спокойствию. В психологическом плане Ма-

са вдохновляет человеческая нежность, не

лишенная сострадательного сентиментализ-

ма  и  напоминающая  работы  Рембрандта,

созданные в 1650-е. В Дордрехте он пишет

свои   самые   знаменитые  произведения:

"Старухи за  прялкой"  (Амстердам,  Гос.

музей),  "Старая  женщина  за  молитвой"

(или "Молитва перед едой", Париж, Лувр),

"Девушка  у окна" (Амстердам,  Гос.  му-

зей), "Ребенок в колыбели" (Лондон, Нац.

гал.),  "Чистящая овощи" (1655, там же),

"Счастье ребенка" (Толедо,  Огайо, Музей

искусства).  Можно  отметить также такие

работа, как "Юнона" (1657, бывшее собра-

ние  Сикс),  "Ленивая служанка" (Лондон,

Нац. гал.), "Любопытная служанка" (1656,

Лондон,  собрание  Уоллес),  "Слушающая"

(Дордрехт,  музей), которые свидетельст-

вуют  о  замечательном вкусе к спокойным

интерьерам и перспективам,  напоминающим

Делфтскую  школу.  Вероятнее всего,  Мае

был знаком  с  делфтекими  мастерами,  в

частности с Карелом Фабрициусом.

Те же  черты присущи и некоторым портре-

там этого  периода,  например,  портрету

Якоба де Витта (1657, Дордрехт, музей) и

загадочному "Мужчине в шляпе" (Брюссель,

Кор.  музей  изящных искусств),  который

приписывался то Рембрандту,  то Вермеру,

то Виктору,  то Дросту, то Фабрициусу. С

этих пор Мае все больше  посвящает  себя

портретам,   исполненным   в  изысканной

светской манере, особенно после переезда

в Амстердам в 1673.  Пребывание в 1660 в

Антверпене привносит  в  его  творчество

фламандские  черты  (Ван Дейк),  а также

французские, проявившиеся в барочной те-

атральности и аристократизме,  характер-

ных для Нетшера, Мириса, Хелета, Тенгела

в портретном жанре, Калфа, Бейерена, Ве-

никса в натюрморте и Лересса,  Карела де

Мора в исторической живописи.  Фоны кар-

тин Маса оживлены динамичными  драпиров-

ками  или  открываются  в похожий на сон

пейзаж;  персонажи изображены в гордели-

во-надменных позах;  более холодный свет

освещает волосы и  складки  одежд;  тща-

тельно  подобраны  драгоценные  оттенки,

особенно  розовато-лиловые,   оранжевые,

гранатово-коричневые. Мае имел множество

заказов;  его  картины  представлены  во

французских  музеях  - в Нанси,  Тулузе,

Бордо ("Женский портрет",  1680), Ренне,

Суассоне, Лилле, Париже (Левр и собрание

Крой),  а  также  в  Гос.   Эрмитаже   в

Санкт-Петербурге и Музее изобразительных

искусств им. А. С. Пушкина в Москве.