РУССО Теодор Rousseau,   Theodore 

(1812, Париж - 1867, Барбизон)

Французский художник.

Живописный талант  Руссо  проявился

уже в детстве.  Его первым учителем

был  его  кузен,  пейзажист  По  де

Сен-Мартен.   Родители   художника,

преуспевающие буржуа,  поощряли его

призвание.  Он учился в Школе изящ-

ных  искусств у Ж.  Ремона и Г.  Г.

Летьера,  но не был допущен к учас-

тию  в  конкурсе на Римскую премию.

Отказавшись от академического обра-

зования,   он  изучал  произведения

старых мастеров,  Клода  Лоррена  и

голландских пейзажистов в Лувре,  а

также картины современных  английс-

ких пейзажистов. Кроме того, он пи-

сал с натуры в окрестностях Парижа.

В его аналитической и страстной ин-

терпретации природы  можно  видеть,

как в ранних работах,  так и позже,

влияние  Констебля  и   Бонингтона,

Рёйсдала и Хоббемы.

Каждый период   его  художественной

карьеры  отмечен  путешествием.   В

1830 он отправляется в Овернь,  где

открывает дикие места, вдохновившие

его на романтические по духу пейза-

жи (<Вид в Оверни>, Бирмингем, Бар-

беровский   институт  искусств).  С

<Пейзажем  в  Оверне>   (Роттердам,

собрание  Виллема  ван де Ворма) он

впервые выставился в Салоне в 1831.

Два  путешествия в Нормандию в 1831

и 1832,  вместе с Полем Уэ и Шарлем

де Лабержем,  открыли ему светонос-

ность морского неба.  Он не прекра-

щал  интересоваться  и изображением

широкого горизонта (<Вид на Париж с

террасы  Бельвю>,  1833,  Брюссель,

Музей современного искусства).  Ле-

том 1834 в Юра он задумал два своих

знаменитых произведения - <Буря  на Монблане> (Копенгаген,  Новая Карл-

сбергская глиптотека) и <Спуск  ко-

ров> (Гаага, музей Месдаг; эскизы -

там же,  и Амьен,  музей Пикардии).

Последняя  картина  не была принята

жюри в Салон 1835,  поскольку шоки-

ровала  своей дерзкой композицией и

пронзительностью колорита.  Пригла-

шенный  в  1837 в Вандею живописцем

Шарлем Ле Ру, Руссо довел до преде-

ла  свое  стремление  проникнуть  в

тайну образования скал, течения во-

ды,  роста  деревьев.  Две картины,

написанные в этот период, - <Долина

Тиффожа> (Цинциннати, музей) и зна-

менитая  <Аллея  каштанов>  (Париж,

Лувр),  - свидетельствуют о крайнем

увлечении художника миром минералов

и  растений.  В  Берри в 1842 Руссо

обратился к изображению вибрации  и

текучести воздушной атмосферы в за-

висимости от времени суток и времен

года (<Лужа>,  Реймс, Музей изящных

искусств;  <Под  буками>,   Толедо,

Огайо,  Музей искусства).  Подобные

поиски характерны и для путешествия

в Ланды вместе с Жюлем Дюпре в 1844

(<Болото в Ландах>, Париж, Лувр), а

затем  в Иль-Адам,  где,  впервые в

истории живописи, Руссо создал кар-

тину,  сюжетом  которой  был только

зимний пейзаж (<Иней>, 1846, Балти-

мор, Художественная гал. Уолтерса).

Его колорит стал  более  мягким,  а

экспрессия - безмятежной.

В 1848  в  творчестве Руссо начался

новый период. Он окончательно посе-

лился в Барбизоне, где присоединял-

ся к пейзажистам, блуждающим по ле-

су Фонтенбло.  Он исполнил ряд кар-

тин,  обессмертивших   эти   места:

<Ущелье  Апремона> (Лимож,  музей),

<Холм в Жан-де-Пари> (Париж,  част-

ное собрание),  <Выход из леса Фон-

тенбло> (Париж, Лувр), <В лесу Фон-

тенбло>  (Москва,  Музей  изобрази-

тельных искусств им. А. С. Пушкина)

- все эти произведения, создававши-

еся на протяжении многих лет, часто

переписывались  и  были перегружены

химически несовместимыми  красками,

что  привело к потемнению картин от

времени. В этом лесном уединении он

находил утешение в шахматах.  Регу-

лярно получавший отказ  в  Салонах,

начиная с 1835 (и вплоть до револю-

ции 1848), неизвестный широкой пуб-

лике,  разочарованный в своей част-

ной жизни, встревоженный прогрессом

цивилизации,  Руссо нашел убежище в

самом сердце природы,  которую  бо-

готворил как пантеист.  Его поддер-

живала также дружба с Милле. Отныне

имя  Руссо  связано  с Барбизонской

школой,  в рамках которой  он  стал

мастером  размышления,  примером  и

образцом для многих поколений  пей-

зажистов  из  разных стран.  Но сам

Руссо был одинок;  он дополнил свои

натуралистические опыты стремлением

к интеллектуальной метафизике.

Влияние творчества Руссо было  зна-

чительным,  благодаря не только его

идеям, но и техническим новшествам.

Около 1860 он решил передать сияние

воздуха  с  помощью  мазков  чистой

краски  в  форме запятой (<Лес Фон-

тенбло>,  Валансьен,  музей).   Эта

техника,  переданная Моне и Сислею,

стала техникой  импрессионистов.  В

1862,  уступая моде на японизм, ху-

дожник создал монохромные наброски,

в  которых  проявилось  влияние ис-

кусства группы <Наби> (<Эффект дож-

дя>,  Париж, Лувр; <Подлесок в сне-

гу>,  прежде - Париж,  собрание Ро-

же-Маркса). Так, к концу жизни Рус-

со наконец получил известность (его

триумфом  была Всемирная выставка в

1855);  но вскоре он был забыт, его

затмили импрессионисты. Сегодня ис-

кусство Руссо вновь стало популярно

особенно,  в Америке,  где хранятся

многие его картины.