РЁЙСДАЛ Саломон вон Ruysdael, Salomon  van

(после 1600, Нардем - 1670, Харлем)

Голландский художник.

Брат Изакса ван Рёйсдала и дядя ве-

ликого Якоба ван Рёйсдала,  Саломон

(фамилия которого по-голландски пи-

шется через <у>, в отличие от фами-

лии брата и племянника) также  спе-

циализировался  в  пейзажном жанре.

Он учился в Харлеме, однако имя его

учителя  не известно;  в любом слу-

чае,  по словам Винсента-Лоренса  1

ван  де  Винне,  сведения  которого

часто использовал Хоубракен, в 1623

он  стал членом,  а затем и деканом

гильдии живописцев этого города.  В

Харлеме  он имел положение зажиточ-

ного  горожанина,  что   доказывают

суммы его налогов и большие расходы

на погребение его супруги  в  1660.

Известно также,  что по своим рели-

гиозным взглядам он  принадлежал  к

меннонитам. Его самые первые из до-

шедших до нас произведений  датиро-

ваны 1627;  в них проявляется влия-

ние Э. ван де Велде и Молейна - ро-

доначальников  (наряду  с ван Гойе-

ном) натуралистического монохромно-

го  пейзажа (оба они были связаны с

Харлемом -  ван  де  Велде  работал

здесь  до  1618,  а  Молейн  провел

здесь весь свой  творческий  период

жизни).  В этих произведениях много

общего и  с  ван  Гойеном;  поэтому

Вюрцбах,  впрочем, бездоказательно,

считает Рёйсдала учеником ван Гойе-

на,  поэтому же картины двух худож-

ников,  по  крайней  мере   ранние,

столь похожи.

Как и  у  ван Гойена,  излюбленными

мотивами  Рёйсдала  являются  берег

реки, со спокойной водой, в которой

отражаются деревья и дома  (особен-

но.в 1630-е);  дюны,  дороги, ожив-

ленные тонкими  силуэтами  деревьев

(особенно с 1640).  Подобно ван Го-

йену,  деревья написаны мелкими то-

чечными мазками; Рёйсдал использует

также  жидкие  краски  серо-зеленых

или коричневых тонов, но его техни-

ка более механична и монотонна, чем

у  ван  Гойена.  Любопытно,  что их

эволюция прямо противоположна:  ван

Гойен стремится к достижению общего

эффекта,  тяготеет к монохромности,

все более совершенной,  но сдержан-

ной теплым колоритом на основе  ко-

ричневого и золотистого. Рёйсдал же

более чувствителен к деталям, к из-

вилистому  графизму стволов деревь-

ев, к живописной трактовке животных

и людей,  которых он изображает го-

раздо менее обобщенно,  чем ван Го-

йен (возможно,  под влиянием Э. ван

де Велде).  Полихромность  Рёйсдала

более богатая, но и более холодная,

особенно после 1640;  небо он пишет

в ярких светло-голубых тонах, а де-

ревья  отмечены   большей   нервоз-

ностью. Поздним произведениям Рёйс-

дала,  как,  например,  прекрасному

пезажу  <Руины монастыря в Эгмонде>

(1664, Ла Фер, музей), присущ некий

декоративный и драматический харак-

тер, который можно сравнить с рабо-

тами  итальянистов  (Берхем,  Бот и

Мушерон).  С 1650 в его  творчестве

появляется  тенденция  к увеличению

форматов и к монументализации. Тог-

да же был создан и ряд натюрмортов;

один из самых замечательных -  <Инд

юк> (1661, Париж, Лувр), <рокайль-

ный> и  очень  близкий  современным

произведениям ван Алста, Лилиенбер-

га и Яна Баптиста Веникса (еще один

натюрморт  Рёйсдала находится в му-

зее Бредиуса в Гааге).

Произведения Рёйсдала,  часто  под-

писные и датированные, очень много-

численны и находятся во всех  круп-

ных музеях мира.  Так,  во Франции,

помимо Лувра,  где  хранится  шесть

картин художника,  они представлены

в Амьене  (музей  Пикардии),  Бордо

(Музей изящных искусств),  Гренобле

(Музей изящных искусств), а также в

музеях Кана,  Дьеппа, Ла Фера, Лил-

ля,  Меца, Страсбурга и в Музее де-

коративного искусства в Париже.