ПЕРУДЖИНО прозвище Пьетро Ваннуччи  Perugino, Pietro  Vannucci,  (lit (ок.  1448, Читта делла Пьеве - 1523,  Фонтиньяно)

Итальянский художник.

В 1472  Перуджино вступил в цех св.

Луки во  Флоренции.  В  его  ранних

произведениях   (<Мадонна>,  Париж,

музей  Жакмар-Андре:  Берлин-Далем,

музей;  Лондон,  Нац. гал.) заметно

влияние резких  четких  контуров  и

светотени Андреа Верроккьо.  В мас-

терской Верроккьо вместе с  другими

художниками юный Перуджино работает

над созданием <Распятия со св.  Ие-

ронимом и св. Антонием> для ц. Сан-

та-Мария в Арджано,  а также испол-

няет  <Рождество Иоанна Крестителя>

(Ливерпуль, Художественная гал. Уо-

кера), очевидно, для пределлы алта-

ря <Мадонна ди Пьяцца>, написанного

Верроккьо   для  собора  в  Пистойе

(после 1474).  Однако, в отличие от

Верроккьо  и его флорентийских уче-

ников,  Перуджино проявляет больший

интерес  к чистым формам и рассеян-

ному  свету,  восходящему  к  Пьеро

делла Франческа. Воздействие свето-

носности  и  фантазии  произведений

Доменико Венециано и Пьеро (которые

оба работали  в  Перудже)  особенно

заметно в сценах из жизни св.  Бер-

нардина (1473,  Перуджа,  Нац. гал.

Умбрии),  исполненных, вероятно, по

рисункам Перуджино.

Поиск классического ритма  -  неиз-

менная цель Перуджино - проявляется

уже в фреске <Св. Себастьян с двумя

святыми>  (1478,  ц.  Санта-Мария в

Черквето), но лучше всего - в фрес-

ке <Передача ключей апостолу Петру>

(1481-1482,  Ватикан,   Сикстинская

капелла). Вместе с тем здесь худож-

ник уже отходит  от  влияния  Пьеро

делла Франческа,  создавая фризовую

многоплановую композицию. Если гео-

метризированные  фигуры Пьеро окру-

жены глубоким пространством,  то  у

Перуджино  они отчетливо выделяются

на фоне  далекого  пейзажа.  Фрески

Сикстинской капеллы <Нахождение Мо-

исея> и <Крещение Христа> он создал

в соавторстве с Пинтуриккио;  влия-

ние сложных и  живописных  пейзажей

Пинтуриккио   проявляется  также  в

<Св.  Иерониме>  (Вашингтон,   Нац.

гал.).  Кроме того, тщательно выпи-

санный пейзаж в  прекрасном  <Гали-

цинском триптихе> (<Распятие со св.

Иеронимом и Марией Магдалиной>, там

же)  апеллирует к нидерландской жи-

вописи,  что можно объяснить, веро-

ятно,  доставкой во Флоренцию около

1483 знаменитого триптиха Гуго  ван

дер  Гуса,  заказанного  семейством

Портинари.

В <Полиптихе  Альбани>  (<Рождество

со святыми>,  1491,  Рим,  собрание

Торлониа)  усиливается  ритмическая

взаимосвязь  между двумя четко раз-

личимыми симметричными и  центриро-

ванными частями композиции - персо-

нажами и архитектурным декором. Это

прием,  часто используемый художни-

ком в последующие пять  лет,  когда

он живет и работает преимущественно

во Флоренции,  появляется  в  таких

его произведениях,  как <Мадонна на

троне с Иоанном Крестителем  и  св.

Себастьяном> (1493,  Флоренция, Уф-

фици),  <Явление Мадонны св. Берна-

ру>  (Мюнхен,  Старая  пинакотека),

<Пьета>  (Флоренция,   Уффици).   В

большой      фреске      <Распятие>

(1493-1496, Флоренция, ц. Санта-Ма-

рия  Малдалена леи Пацци) Перуджино

придает пространству глубину с  по-

мощью   простого   ритмизированного

пейзажа,   широкого,   исключающего

всякий  перспективный архитектурный

декор.  Это приводит к незамыслова-

тому расположению персонажей, иног-

да размещенных вдоль  наклонных  по

отношению к первому плану линий.  В

этом Р. Лонги видит влияние майоли-

ковых  алтарных картин Андреа делла

Роббиа (<Мадонна со  святыми>,  Бо-

лонья,  Нац.  пинакотека; <Вознесе-

ние>,  центральная часть  полиптиха

из ц.  Сан-Пьетро в Перудже, ныне -

Лион,  Музей изящных искусств, пре-

делла  -  Руан,  Музей  изящных ис-

кусств; фрески в Колледже дель Кам-

био  в  Перудже,  закончены в 1500;

<Успение Марии> из  монастыря  Вал-

ломброза,  1500,  ныне - Флоренция,

гал. Академии).

В последние годы XV в. в мастерскую

Перуджино  поступает  молодой Рафа-

эль.  Они вместе работают над  пре-

деллой алтаря из ц. Санта Мария Ну-

ова в Фано.  Под  влиянием  Рафаэля

Перуджино от несколько тусклых форм

предшествующих лет переходит к  бо-

лее легким и сияющим (два <Пророка>

из полиптиха ц.  Сан-Пьетро, ныне -

Нант,  Музей изящных искусств; <Пь-

ета>,  Уильямстаун.  Художественный

институт Кларка; медальоны на своде

Колледже дель Камбио).  На протяже-

нии 20 лет искусство Перуджино сох-

ранит свою элегантность, но вдохно-

вение и изобретательность художника

начинают постепенно иссякать, о чем

свидетельствуют такие картины,  как

<Поклонение волхвов>  (1504,  Читта

делла  Пьеве,  ораторий Санта-Мария

деи  Бьянки);  <Триумф  Целомудрия>

для студиолы Изабеллы д'Эсте (1505,

Париж,  Лувр); створки полиптиха из

ц. Сантиссима-Аннунциата во Флорен-

ции,   начатого   Филиппино   Липпи

(1504-1507, <Снятие с креста>, Фло-

ренция, гал. Академии; <Успение Ма-

рии>,  Флоренция, ц. Сантиссима-Ан-

нунциата; <Святые>, Альтенбург, му-

зей и частное собрание);  медальоны

на своде Станци дель Инчендио в Ва-

тикане (до 1507);  фреска <Рождест-

во> (Монтефалько,  ц.  Сан-франчес-

ко);  фрески в ц. Санта-Мария делле

Лакриме в Треви  (1521).  В  первые

годы  XVI  в.  историческая функция

искусства Перуджино сходит на  нет.

Однако  в конце кватроченто оно иг-

рало важную роль, способствуя расп-

ространению  вкуса  к классическому

искусству в Умбрии (Рафаэль),  Тос-

кане  (Фра  Бартоломео)  и Северной

Италии (Франча,  Коста). Но сам Пе-

руджино не последовал по тому пути,

рождению которого так способствова-

ли его поиски широты и монументаль-

ности.

Среди других значительных  произве-

дений  художника  следует  отметить

тондо <Мадонна с ангелами и  святы-

ми> (Париж,  Лувр), <Аполлон и Мар-

сий> (там же), <Св. Себастьян> (там

же  и Санкт-Петербург,  Гос.  Эрми-

таж),  <Оплакивание Христа>  (1495,

Флоренция,  Палаццо Питти),  <Мария

Магдалина> (там же), триптих из Па-

вийской   Чертозы   (Лондон,   Нац.

гал.), <Мадонна с младенцем> (Моск-

ва,  Музей изобразительных искусств

им.  А.  С. Пушкина), <Воскресение>

(Ватикан,  пинакотека),  <Обручение

Марии>  (Кан,  Музей  изящных   ис-

кусств)  и  множество замечательных

портретов - Франческо  делле  Опере

(1494,  Флоренция, Уффици), дон Бь-

яджо Миланези и дон Бальдассаре  ди

Антонио   ди  Анджело  (там  же)  и

<Портрет молодого человека>  (между

1495-1500,   Санкт-Петербург,  Гос.

Эрмитаж).

У Перуджино было много  учеников  и

подражателей,  среди  которых можно

назвать Тиберио из Ассизи,  Джанни-

кола   ди  Паоло,  Эусебио  ди  Сан

Джордже и Спанья.