НЕФОРМАЛЬНОЕ ИСКУССТВО Informel, Art

В 1951   Мишель  Тапье  впервые  во

Франции показывает выставку  <край-

них  тенденций нефигуративной живо-

писи> под  названием  <Противоборс-

твующие порывы>. Сюда входят произ-

ведения  французских,  итальянских,

американских  и  канадских художни-

ков:  Брайена,  Хартунга,   Вульса,

Матье,  Поллока, Де Кунинга, Капог-

росси,  Риопеля.  Эта выставка под-

черкивает полную визуальную незави-

симость репрезентации,  опирающейся

на эффект удара,  или столкновения,

достигнутый  практической  деятель-

ностью художника или грубым исполь-

зованием материала.  Сужая свою за-

дачу,  Тапье вскоре организует дру-

гую экспозицию <Неабстрактная живо-

пись>,  где наряду с работами Аппе-

ля, Арналя, Оссорио, Дюбюффе и Мишо

были  выставлены  картины  великого

предвестника этой живописи,  амери-

канца Поллока. В качестве художест-

венного директора галереи  Фачетти,

Тапье уточняет тенденцию,  защитни-

ком которой он становится,  органи-

зуя выставку <Знаки неформального>.

Наконец,  в 1952 он публикует  аль-

бом-манифест  под названием <Другое

искусство>.

Термин <неформальное>    обозначает

скорее  школу,  некий тип живописи,

практикуемой художниками, которые в

данный момент оказываются соседями.

Им по очереди и с редким  терпением

покровительствовали  Андре  Мальро,

Жан Подан и Фотрие.  который был  и

их учителем. Его влияние на <нефор-

мальное  искусство>  неопровержимо,

пусть  даже  оно  и носило защитный

характер. Его идеи о смысле материи

были  источником многочисленных од-

нородных опытов - маниакальный гра-

физм Вульса, элегантная и свободная

жестикуляция Матье. сильно ритмизо-

ванные туши Мишо и материология Дю-

бюффе.