|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
ЛУКА ЛЕЙДЕНСКИЙ прозвище Луки Хёйгенса Lucas van Leyden, Lucas Huyghensz, dit (1489или 1494, Лейден - 1533, там же)
Нидерландский художник. Рожденный <живописцем и гравером с кистью и резцом в руках> (по словам К. ван Мандера), Лука Лейденский, чье творчество очень разнообразно и обширно, является одним из самых ярких художников первой половины XV] в. Сын и ученик Хёйга Якобса, он в 1508 поступает в мастерскую Корнелиса Энгебрехтса и начинает писать небольшие жанровые сценки (<Гадалка>, Париж, Лувр; <Жена Пен- тефрия>, ок. 1510, Роттердам, музей Бойманса-ван Бёнингена; <Партия в шахматы>, Берлин-Далем, музей). В эти же годы он обращается и к гра- вюре; так, в 1508 он исполняет гра- вюру на меди <Мухаммед и монах>, умелую по композиции, с использова- нием контрастов светотени. Затем, в 1509, он создает серию из 9 круглых гравюр на меди, изображающих <Страсти Христовы>, в которых ху- дожник изучает различные позы и предается психологическому анализу. Кроме того, он делал и гравюры на дереве; в частности, 1511 и 1515 он исполнил иллюстрации к <Саду души> и 42 образа святых к книге <Missale ad verum cathedralis ecclesiae Tra- iectensis ritum>, изданной Яном Се- версом в Лейдене. В 1513-1514 он создает серию из 7 ксилографий (<Адам и Ева>, <Самсон и Далила>, <Царица Савская перед Соломоном> и др.). Наряду с этими иллюстрациями, он исполняет гравюру на меди <Зна- меносец> (1510), вдохновленную Дю- рером, работы которого он знал по эстампам, и серия из 5 гравюр <Ис- тория Иакова> (1512), где тщатель- ная композиция и мятые складки одежд свидетельствуют о влиянии антверпенского маньеризма. Этим же временем датируется серия из 13 гравюр <Христос и апостолы>. Графи- ческое творчество Луки Лейденского продолжалось гравюрами <Триумф Мар- дохея> (1515), <Эсфирь и Артак- серкс> (1518) и <Евангелисты>. В 1520 он осваивает технику офорта, в которой имполняет портрет Максими- лиана 1, точную копию гравюры на дереве Дюрера (1519). Все произве- дения художника свидетельствуют о его стремлении разрешить проблемы композиции, движения и экспрессии; эти проблемы были для него предло- гом, чтобы изобразить жанровые сце- ны и эпизоды из Ветхого и Нового Завета. Среди немногих картин, на- писанных в это время, следует наз- вать <Женский портрет> (ок. 1520, Роттердам, музей Бойманса-ван Бё- нингена). В 1521 в Антверпене Лука знакомится с Дюрером, который исполняет его портрет (Лилль, Музей изящных ис- кусств). Эта встреча оказалась очень важной: Лука и прежде знал творчество нюрнбергского мастера и восхищался им, но встреча в Антвер- пене позволила двум художникам об- меняться идеями: <Некоторые утверж- дали, будто он и Альбрехт Дюрер всегда между собой соперничали и старались превзойти один другого> (ван Мандер). С 1521 Лука исполняет серию из 14 гравюр на меди <Малый Страсти>, вдохновленную гравюрами Дюрера, созданными в 1507-1513. Что касается путешествия во Фландрию, которое Лука вместе с Госсартом, по словам ван Мандера, предпринял в возрасте 33 лет, то оно произошло в 1522 (а не в 1527), поскольку не сохранилось ни одной гравюры, дати- рованной 1522, а присутствие Луки в Антверпене в 1521 подтверждено до- кументально. По возвращении в Лей- ден, Лука на некоторое время остав- ляет гравюру и обращается к живопи- си. В 1522 он создает диптих <Ма- донна с младенцем, св. Магдалиной и донатором> (Мюнхен, Старая пинако- тека), в котором проявляется инте- рес художника к пейзажу. Затем он пишет триптих <Поклонение агнцу> (Амстердам, Гос. музей) - изящный по колориту и с хорошо расставлен- ными фигурами, этот шедевр мань- еристической живописи впитал в себя все уроки Энгебрехтса. С 1526 Лука интересуется обнаженной натурой: в 1529, под влиянием Маркантонио Рай- монди, он создает 6 гравюр на меди <История Адама и Евы>. Кроме того, он исполняет и гравюры на мифологи- ческие сюжеты (<Венера и Купидон>, 1528). Но подлинным шедевром Луки является его знаменитый триптих <Страшный суд> (1526-1527, Лейден, Гор. му- зей), обетная картина, написанная в память о Класе Дирке ван Свитене для ц. св. Петра в Лейдене и забот- ливо сохраненная от всех иконобор- ческих потрясений XVI в. самими лейденцами, которые вскоре осознали исключительность этого алтаря. Сце- ны <Рая> (на обороте - апостол Петр) и <Ада> (на обороте - апостол Павел) расположены по сторонам от центральной сцены <Страшного суда>, написанную в светлых тонах и ожив- ленную большими зонами белого све- та. Немногочисленные персонажи на первом плане изображены с большим вниманием, взаимосвязь между раз- личными группами подчеркнута проти- вопоставлением светлых тел и тем- но-коричневой земли. В области портрета Лука также соз- дал ряд новаторских композиций, за- мечательных по своей пластической мощи и психологической глубине (мужские портреты, Лондон, Нац. гал., и Лугано, собрание Тис- сен-Борнемиса; <Автопортрет>, Бра- уншвейг, музей герцога Антона-Уль- риха). Сопреник Дрера, имевший междуна- родную известность (о нем писал, например, Вазари), Лука Лейденский больше прославился как гравер, не- жели как живописец. Действительно, до нас дошло относительно мало его картин, однако свобода и уверен- ность его кисти, острый и ирреаль- ный колорит, точность жанровых сцен, - все это делает его одним из первых мастеров реалистической (в современном смысле этого слова) жи- вописи и ничуть не уступает его обильному графическому творчеству. Обладавший высоким техническим мас- терством, чувствительный и воспри- имчивый к новшествам, в гравюрах Лука был особенно оригинален. Он словно открыл себе путь между готи- кой и Ренессансом, но ранняя смерть не позволила ему пройти по этому пути до конца. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»