ЛЕБРЕН Шарль Le Brun, Charles

(1619, Париж - 1690,  там же)

Французский художник.

Раннее творчество.  Сын скульптора,

Лебрен уже в  юности  проявил  свой

талант  и  получил  покровительство

канцлера Сегье. Поступив в мастерс-

кую  С.  Вуэ около 1634,  он быстро

усваивает различные  модные  стили.

Он делает рисунки для гравюр в раз-

личных манерах  и  создает  картины

для  Ришелье  (<Геракл  и  Диомед>,

1641, Ноттингем, Художественный му-

зей;  эскиз - Париж, частная колл.)

и для Цеха художников (<Мученичест-

во Иоанна Евангелиста>,  1642,  Па-

риж,  ц.  Сен-Никола-дю-Шардонэ). В

1642 он отправляется в Рим вместе с

Пуссеном, который руководит его за-

нятиями в <Вечном городе>. Здесь он

изучает антики (как документы эпохи

и как и образцы пластики), произве-

дения Рафаэля, Карраччи, Доменикино

и, возможно, росписи Пьетро да Кор-

тоны.  Он пишет картины <Муций Сце-

вола>  (Макон,  музей) и <Мадонна с мертвым

Христом> (Париж, Лувр). По-

мимо воли Сегье Лебрен покидает Рим

и после краткого пребывания в Лионе

(где он пишет, вероятно, <Умирающе-

го Катона>,  Аррас,  Музей  изящных

искусств),  возвращается  в Париж в

1646 и,  по-прежнему  находясь  под

покровительством  канцлера,  быстро

расширяет свою клиентуру. Дважды он

исполняет <майские картины> для со-

бора Парижской Богоматери  (<Распя-

тие  св.  Андрея>,  1647,  эскиз  -

Нортгемптон,   собрание   Спенсера;

<Мученичество св.  Стефана>, 1651).

Большая часть его заказов в  период

регентства  Анны  Австрийской - это

картины  на  религиозные  темы  или

росписи плафонов.  Религиозные кар-

тины отмечены  спокойным  достоинс-

твом и выразительностью (<Пир в до-

ме Симона Фарисея>,  Венеция,  гал.

Академии; <Христос с ангелами>, ок.

1653, Париж, Лувр; <Кающаяся Магда-

лина>,  там же). Для плафонных рос-

писей характерна богатая декоратив-

ная   изобретательность  -  роспись

часто  взаимосвязана  со  стукковым

украшением,  но лишена резких перс-

пективных сокращений (отель  де  ла

Ривьер в Париже,  1653,  ныне - Па-

риж,  музей Карнавале;  <Психея>  в

малом кабинете короля в Лувре, рос-

пись не сохранилась;  <Галерея  Ге-

ракла> в отеле Ламбер). Вероятно, в

эти же годы  (ок.  1655)  создан  и

конный  портрет конилера Сегье (Па-

риж, Лувр) - один из самых популяр-

ных шедевров художника. Главной ра-

ботой Лебрена раннего периода явля-

ются  росписи  в замке Во-ле-Виконт

для Никола Фуке (1658-1661);  здесь

же   художник  получил  возможность

продемонстрировать свой талант и  в

зданиях,  и  в садах - он не только

расписал стены и плафоны  и  сделал

эскизы  скульптур и шпалер (которые

были сотканы в Манси),  но и испол-

нил   также  проекты  праздников  и

представлений.

Лебрен на службе у Людовика XIV.  В

это же время он написал для Людови-

ка  XIV   картину   <Шатер   Дария>

(1660-1661, Версаль, музей дворца),

которая служит замечательным приме-

ром  академического  искусства  той

эпохи:  строгая и классическая фри-

зовая композиция, позы и лица глав-

ных персонажей выражают весь драма-

тизм происходящего.  Лебрен не осо-

бенно пострадал от того,  что  Фуке

впал в немилость;  художник работал

для Кольбера и в 1664 был  назначен

первым художником короля.  Член-уч-

редитель Кор.  Академии живописи  и

скульптуры,  он  вскоре  занимает и

здесь  главное   положение.   Когда

Кольбер  попросил Академию система-

тизировать правила  искусства,  Ле-

берн  был наиболее ярким оратором и

утверждал,  что  живопись  является

искусством, обращенным, прежде все-

го, к разуму, в отличие от тех, кто

считал, что она служит удовольствию

глаза.  Назначенный в 1663 директо-

ром мануфактуры Гобеленов,  он сле-

дил за подготовкой ремесленников, а

внимание,  которое он уделял произ-

водству мебели  и  гобеленов,  спо-

собствовало созданию единого <стиля

Людовика XIV> в  королевских  рези-

денциях. Он и сам делал картоны для

шпалер (<Четыре  стихии>;  <Времена

года>;  <Месяцы>,  или <Королевские

дома>;  <История короля>).  Картина

<Шатер  Дария> была около 1673 про-

должена четырьмя картинами на  темы

деяний    Александра   Македонского

(<Вход Александра в Вавилон>; <Бит-

ва Александра с Пором> и др.;  были

сделаны также эскизы  и  на  другие

сюжеты).  Огромные  полотна (Париж,

Лувр), которые служили эскизами для

шпалер   королевской   мануфактуры,

должны были, вероятно, занять место

в цикле эпических картин; несомнен-

но лишь то,  что их размеры не поз-

волили  найти им подходящее место и

помешали реализации первоначального

проекта. Росписи в Галерее Аполлона

в Лувре,  которые должны  были,  по

замыслу Лебрена,  превознести Людо-

вика XIV в более свободной  манере,

также  были  осуществлены лишь час-

тично, поскольку король покинул Па-

риж, переехав в новый дворец в Вер-

сале.  Именно в Версале, где Лебрен

украсил       Большую      лестницу

(1674-1678,  не сохранилась),  Зер-

кальную галерею (1679-1684,  эскизы

- в музеях Осера,  Труа, Компьена и

Версаля),   залы   Мира   и   Войны

(1685-1686) и где он руководил  от-

делкой Больших апартаментов, а так-

же работами  в  замке  в  Марли,  -

именно  здесь художник с наибольшей

силой выразил  свой  художественный

идеал,  прославляющий  абсолютизм -

пример,  которому последуют  короли

всей Европы.

В 1683, вслед за Кольбером, Миньяр,

соперник  Лебрена,  получает  коро-

левское  покровительство.  Лишенный

важных заказов,  Лебрен в последние

годы жизни пишет религиозные карти-

ны  среднего  размера  и  обновляет

пуссеновскую   традицию   (<Страсти

Христовы>, Париж, Лувр; Труа, Музей

изящных искусств;  Сент-Этьен,  му-

зей).  Лебрен  создал  во   Франции

стиль, который во многом восходит к

классицизму Пуссена и  итальянскому

барокко  и который мог быть приспо-

соблен к различным требованиям пла-

фонной живописи, гобеленов и картин

на исторические сюжеты. Властолюби-

вый характер Лебрена, в кагором его

часто упрекали,  был следствием его

художественного превосходства. Гра-

вюры способствовали широкому  расп-

ространению  творчества  и  влияния

художника далеко за  пределами  его

страны и эпохи.

Рисунки. Наряду  со станковой живо-

писью, стенными росписями и гобеле-

нами, творчество Лебрена включает в

себя также  замечательное  собрание

рисунков,  созданных  на протяжении

всей его деятельности. Как правило,

это подготовительные наброски дете-

лей или целых композиций,  а  также

эскизы для орнаментальных и декора-

тивных работ, которые исполняли под

его руководством.  В Лувре хранится

не менее 3  тысяч  рисунков  самого

художника и некоторых его ближайших

помощников;  они  были   обнаружены

после смерти Лебрена и перешли тог-

да же в королевскую коллекцию. Зна-

чительные собрания рисунков мастера

находятся также в Музее изящных ис-

кусств  в Безансоне,  Нац.  музее в

Стокгольме, музее Ашмола в Оксфорде

и Школе изящных искусств в Париже.

Ученики Лебрена. У Лебрена рано по-

явились  многочисленные  помощники,

которые  участвовали  в  исполнении

больших декоративных  заказов  и  в

создании картонов для шпалер,  сна-

чала для Манси,  а затем для  ману-

фактуры  Гобеленов.  Среди них были

Бодрен Ивар,  Луи  Лишери,  Вердье,

Тестелен,  Уасс.  Некоторые  из них

имели определенную <специализацию>:

ван дер Мейлен был пейзажистом, Ни-

касиус Бернартс  и  Питер  Боэль  -

анималистами,  Моннуайе  - мастером

по цветам и листве,  а Депорт -  по

фруктам.  Если одни преданно следо-

вали его урокам (Вердье,  Уасс, Ли-

шери),  то другие вскоре освобожда-

лись от его  влияния  и  утверждали

свою  собственную  индивидуальность

(Лафосс, Жувене, Булонь). Догматизм

и фанатичность Лебрена-педагога,  в

сущности, сильно преувеличены. Гра-

вюры по произведениям Лебрена дела-

ли Себастьен Леклерк (<Гобелены ко-

роля>, 1670), Жерар Одран (<История

Александра>) и др.