ГВЕРЧИНО прозвище Джованни Франческо  Барбьери  Guercino,  Giovanni Francesco Barbieri,  dil

(1591, Ченто ди Феррара  - 1666,  Болонья)

Итальянский художник

Уроженец провинции Феррара, искусс-

тво  которой было в то время близко

венецианскому и  отмечено  прослав-

ленными  художниками,  такими,  как

Доссо Досси,  Гверчино с ранних лет

был  увлечен  болонской  живописью,

новаторством братьев Карраччи. Осо-

бенно  он  восхищался Лодовико Кар-

раччи,  чьи работы (алтарь в  ц.  в

Ченто)  он  видел  и который сыграл

решающую роль в  становлении  стиля

Гверчино, пастозного, вибрирующего,

связанного невидимым рисунком,  ко-

торый  словно управляет всей компо-

зицией. До 1642 художник жил в сво-

ем родном городе,  оставаясь верным

идеалу простой, целиком посвященной

искусству жизни;  в живописи он вы-

ражал свои самые искренние и пылкие

чувства,  лишенные интеллектуальных

претензий,  и не заботился об уста-

новленных правилах.  К 1618 он дос-

тиг художественной зрелости  и  ис-

полнил целый ряд подлинных шедевров

(<Экстаз св. Франциска>, <Св. Бене-

дикт>, Париж, Лувр; <Погребение св.

Петрониллы>, 1622- 1623, Рим, Капи-

толийский  музей;  фрески  <Ночь> и

<Аврора>,  1621, Рим, плафон казино

виллы  Людовизи),  в  которых  лучи

подвижного  света,  в  сочетании  с

теплым венецианским колоритом, соз-

дают живописный и натуралистический

эффект,  хотя  и имитирующий реаль-

ность, но принципиально отличный от

трагического натурализма Караваджо.

Вместе с тем,  среди работ Гверчино

были  и типично караваджистские по-

луфигурные   композиции   (<Блудный

сын>, Вена, Музей истории искусств,

<Взятие под стражу>.  Кембридж, му-

зей  Фицуильям).  Во  время  своего

пребывания в  Риме  (1621-1623),  в

окружении  папы Григория XV Людови-

зи, болонца по происхождению, Гвер-

чино  познакомился с другим направ-

лением  итальянской  живописи   той

эпохи - классицизмом,  представите-

лями которого были также и  болонс-

кие  художники - Доменикино и Гвидо

Рени.

По возвращении  в  Ченто.  художник

постепенно  смягчает свою живопись,

точно соблюдая  правила  рисунка  и

композиции  и  следуя  классической

эстетике, то есть той особенной ма-

нерой построения фигур и предметов,

облаков и пейзажа с помощью  свето-

теневых  контрастов,  которая  была

характерна и для его ранних  произ-

ведений и которая принесла ему сла-

ву и известность. В работах поздне-

го периода этот отказ от натурализ-

ма привел его к использованию более

академичных приемов Гвидо Рени, од-

нако Гверчино привлекал их лишь для

придания стилю большей монументаль-

ности,  которая сближала его с  ис-

кусством   Сассоферрато   (<Явление

Христа Марии>, 1630, Ченто, пинако-

тека;  <Обручение  св.  Екатерины>,

1650, Модена, пинакотека Эстенсе).

'Эти произведения  словно  написаны

во  Франции  времен  Людовика XIII,

однако их автором был художник, ко-

торый  большую часть жизни провел в

маленьком итальянском городе, отка-

завшись от приглашении английских и

французских монархов, и поездки ко-

торого,  если  не  считать краткого

путешествия в Венецию и  двухгодич-

ного пребывания в Риме. ограничива-

лись пространством в  милю.  Помимо

живописных работ. Гверчино исполнит

множество рисунков,  которые уже  в

XVII в. были приобретены различными

коллекционерами во всех странах Ев-

ропы (ныне - Лондон. Британскии му-

зей и Виндзорскии замок, Вена, Аль-

бертина,  Париж,  Лувр,  Флоренция.

Уффици:  Харлем,  музей Тейлер, Фа-

шенфельд,   собрание   Кениг-Фашен-

фельд).  Эти карандашные и  перовые

рисунки, мастерски исполненные, об-

ладают природной живописностью  ху-

дожника.

Большая ретроспективная    выставка

работ Гверчико прошла в 1991 в  бо-

лонской Нац. пинакотеке.