ГВАРДИ Guardi

Семья итальянских художников.

ГВАРДИ Джанантонио  (1699,  Вена  -

1760,  Венеция)  Долгое  время  его

творчество  находилось в тени работ

его брата, Франческо Гварди, и ста-

ло  известным лишь благодаря совре-

менным исследованиям, между тем, он

еще  при  жизни пользовался большой

популярностью. Он был членом Акаде-

мии  с момента ее основания (1756),

возможно,  по  рекомендации  своего

шурина Дж. Б. Тьеполо. Между 1730 и

1745, по заказу маршала Шулембурга,

он исполняет множество копии с кар-

тин знаменитых художников  (Вероне-

зе, Риччи, Солимены, Л. М. Ванлоо),

среди которых были <Тайная  вечеря>

(С.  Риччи, Сааль, музей), портреты

Филиппа V.  Елизаветы Фарнезе, Фер-

динанда Испанского (Л.  М.  Ванлоо,

Ганновер,   собрание   Шулембурга),

<Александр  Македонский у тела уби-

того персидского царя Дария>  (Дан-

гетти,  Москва, Музей изобразитель-

ных искусств им.  А.  С.  Пушкина).

Другие   его  произведения  вызвали

большие споры,  по мнению большинс-

тва исследователей,  автором многих

картин с изображением  человеческих

фигур,  которые  некогда приписыва-

лись Францеско Гварди,  был  именно

Джанантонио,  а  Франческо выступал

только как помощник. Таким образом.

Джанантонио были приписаны компози-

ция <Смерть св. Иосифа> (подписная,

Берлин,  музей Боде), алтарные кар-

тины <.Мадонна со святыми> (в ц.  в

Виго д'Анаунья, вдохновленная Соли-

меной:  в ц.  в Бельведере ди Акви-

леи, вдохновленная С. Риччи, в ц. в

Черете Бассо, исполненная под влия-

нием  Пазиано).  декоративные панно

[<Аврора'>. <Нептун>, <Марс>, Вене-

ция, собрание Чини), станковые про-

изведения (<Тюркери>), Дугано, соб-

рание  Тиссен-Борнемиса)  и  циклы,

иллюстрирующие <Освобожденныи Иеру-

салим> (Лондон.  частное собрание),

сцены  из  римской  истории  (Осло,

вилла Богстад),  или <Историю Иоси-

фа> (Милан,  частное собрание).  По

мнению  ряда  ученых,  он  исполнил

также один из шедевров венецианской

живописи XVIII в.  - <Исцеление То-

вита>,  которая украшает орган в ц.

Анджело  Раффаэле в Венеции.  Любо-

пытно,  что большинство этих  работ

представляют собой вариации,  более

или менее свободные, на темы, заим-

ствованные у современных художников

или старых мастеров; однако, благо-

даря живописной фантазии и виртуоз-

ной технике, Джанантонио создал со-

вершенно оригинальные произведения.

ГВАРДИ Франческо  (1712,  Венеция -

1792. там же) Его раннее творчество

неотделимо от деятельности его бра-

та, Джанантонио, который был намно-

го старше Франческо и руководил из-

вестной в Венеции мастерской.  Пер-

воначально Франческо работал вместе

с ним,  потом все больше обособлял-

ся, а когда Джанантонио умер, то, в

свою очередь,  возглавил  фамильную

мастерскую.  Как и его брат,  Фран-

ческо начинал с картин,  изображав-

ших  человеческие  фигуры или исто-

рии,  но  вскоре  обнаружил  тонкое

чувство атмосферы, связывающей пер-

сонажей и  окружающий  пейзаж.  Эти

черты  характерны  уже  для  ранних

произведений,  таких,  как <Вера> и

<Надежда>  (1747,  Сарасота,  музей

Ринглинг),  в которых фигуры словно

трепещут  перед  необъятным  и ярко

освещенным пейзажем,  а  также  для

более позднего <Чуда св. доминикан-

ца> (ок.  1763, Вена, Музей истории

искусств),  где пространство как бы

вибрирует, а небольшие фигуры вклю-

чаются  в  взволнованную атмосферу.

Здесь возникает  проблема,  которая

породила множество споров:  кому из

двух братьев Гварди следует  припи-

сать авторство <Исцеления Товита> в

ц. Анджело Раффаэле в Венеции? Сво-

бодная <импрессионистская> фактура,

вибрирующая атмосфера, объединяющая

фигуры  с  пейзажем,  яркие вспышки

красных красок - все это  бесспорно

напоминает  знаменитые ведуты Фран-

ческо.

Не только в Венеции,  но и по  всей

Европе  Гварди  прославился  именно

как ведутист.  В ранних работах  он

испытывает   влияние   Марко  Риччи

(<Пейзажфантазия>,     до     1750.

Санкт-Петербург,  Гос.  Эрмитаж), а

позже - Каналетто.  Однако,  хотя и

используя схемы Каналетто,  он при-

дает своим венецианским  видам  со-

вершенно  иное  настроение (<Пьяцца

СанМарко>,  Лондон,  Нац.  гал.)  -

<цвет  здесь играет уже новую роль,

смягчая освещение> (Паллуккини).

Серия <празднеств>,  сюжет  которых

заимствован  из эстампов Брюстолона

(1766),  датируется около 1770 (Па-

риж,  Лувр,  Брюссель,  Кор.  музей

изящных искусств,  Гренобль,  Музей

изящных  искусств).  Эти  картины -

представляют собой <виды>,  в кото-

рых точно отражены реальные истори-

ческие события (праздники  в  честь

дожа  девиза  IV  Мочениго в 1763).

Однако  сам  сюжет  является   лишь

предлогом  к чарующему и необычному

описанию Венеции,  переданных с ши-

роким чувством пространства и золо-

тистым освещением; динамичные обра-

зы  теряют  свою  архитектоническую

монументальность  и  преобразуются,

вызывая в памяти фантастичные и ми-

молетные видения.  Эти  официальные

<виды>   чередуются   в  творчестве

Гварди со  знаменитыми  <Каприччи>,

которые  своим  освещением и непри-

нужденностью сильно  отличаются  от

манеры Риччи.  В <Каприччо на лагу-

не> (Нью-Йорк, музей Метрополитен),

широко  развернутом  под  дождливым

небом,  кисть художника как бы  за-

держивается  на заплатанных парусах

и потрескавшихся  стенах,  соединяя

реальность и фантазию.

В 1782  в  двух сериях работ Гварди

вновь проявил себя как  официальный

художник.  Первая,  исполненная  по

случаю пребывания в Венеции велико-

го князя Павла Петровича и его суп-

руги Марии Федоровны,  выдержана  в

гамме  зеленых  и каштановых тонов,

оживленных рассеянным светом и виб-

рирующими (формами (<Гала-концерт>,

Мюнхен, Старая пинакотека). Во вто-

рой серии,  написанной в честь папы

Пия VI,  фантастическая перспектива

интерьеров создает впечатление зах-

ватывающей пустоты, а силуэты фигур

окрашиваются   в   сумеречные  тона

(<Месса в ц.  Сан-Джованни э Паоло>

(Кливленд, музей).

Для позднего стиля Гварди характер-

но одиночество  и  меланхолия,  что

выразилось и в его угасшей палитре.

В  <Каприччи>  (Флоренция.  Уффици)

материя словно разлагается от прон-

зительной и поэтической ностальгии.

Творчество Гварди  огромно   (более

тысячи картин). В крупных европейс-

ких и американских музеях находятся

его  виды Венеции и <Каприччи> (Ми-

лан,  музей Польди-Пеццоли,  Лисса-

бон, фонд Гульбенкяна; Лондон, Нац.

гал.; Нью-Йорк, музей Метрополитен;

Вена,  Академия;  Лугано,  собрание

Тиссен-Борнемиса; Бергамо, Академия

Каррара).  Графическое наследие ху-

дожника включает в себя эскизы  де-

кораций,  силуэты  (<macchiette>) и

городские виды;  даже в этих  аква-

рельных или перовых рисунках Гварди

достигает  определенного  светового

эффекта и вибрации.