БРАМЕР Леонарт   Bramer,   Leonaert

(1596,  Делфт - 1674,  там же)

Голландский художник В 1614 Брамер со-

вершает  традиционное путешествие в

Рим через  Париж  и  Экс-ан-Прованс

(вместе с Пу-ленбургом его имя упо-

минается в документе 1616). Соглас-

но  документам  в  римских архивах,

художник   жил   в   Италии   и   в

1619-1627.  В 1628 он вновь возвра-

щается в Делфт и в  следующем  году

становится  членом гильдии живопис-

цев.  Возможно, он еще не раз бывал

в Италии.  До 1647 Брамер исполняет

росписи в замке Рейсвейк дяя  Фрид-

риха Оранского. В 1660-1663 он соз-

дает фрески в новом Дуле в Делф-те,

а в 1667-1668 - фрески в Принсенхо-

фе,  от  которых  сохранилась  лишь

плафонная  композиция  (<Вознесение

Христа>,  Делфт, Гор. музей). Самое

раннее  известное  нам произведение

станковой живописи датируется 1626:

<Воины  на  отдыхе>  (Гаага,  музей

Бредиуса). Вкус к мерцающему и фан-

тастическому освещению, резко выде-

ляющему фигуры на темном фоне, поч-

ти маньеристическая светотень, тща-

тельно   прописанная,   вибрирующая

фактура  - таковы характерные черты

итальянского стиля Браме-ра,  в ко-

тором влияние Д. Фетти и Я. Бассано

сочетается с воздействием  Эльсхей-

мера, что проявляется, в частности,

во вкусе к покрытым листвой  руинам

и фантастическому освещению (<Всад-

ники из  Резиденцгаля>,  Зальцбург,

собрание Цернина;  <Геро и Леандр>,

1630, Мадрид, Прадо; <Сцена ночного

боя>,  Камбрэ, музей). По возвраще-

нии в Делфт Брамер работает в  бес-

покойном   и  экспрессивном  стиле,

сделавшем его наряду с ранним Ремб-

рандтом одним из лучших голландских

мастеров исторического жанра,  рав-

ным  его  французскому современнику

Виньону.  Художник   совершенствует

свою технику,  особенно в отношении

пространства и дальних  планов,  на

которых  часто  изображается  тонко

моделированная архитектура (<Прине-

сение во храм>,  Филадельфия, Музей

искусства,  собрание Джонсона; <Мо-

литва   Соломона>,  ок.  1635-1640,

Дрезден,  Картинная гал.; <Изгнание

торгующих из храма>, Милан, Кастел-

ло Сфор-цеско;  <Сцена колдовства>,

Бордо,   Музей  изящных  искусств).

Своего  апогея  искусство   Брамера

достигает   в  двух  аллегорических

картинах - <Тщеславие> и  <Непосто-

янство>  (Вена,  Музей  истории ис-

кусств).  Один из крупнейших  пред-

шественников Рем-брандта,  Брамер в

1640 попадает под влияние  великого

художника,  заимствуя  у него в ос-

новном технические приемы (<Христос

младенец  в храме>,  1642,  Браунш-

вейг, музей герцога АнтонаУльриха).

В  начале  1640-х  Брамер испытал и

другие влияния, в частности утрехт-

ского  караваджизма,  о  чем свиде-

тельствуют большие работы, несколь-

ко  неожиданные  для <миниатюриста>

Брамера;  так,  картина  <Отречение

апостола  Петра> (1642,  Амстердам,

Гос. музей) подражает произведениям

Хонтхорста. Поздняя манера художни-

ка заметно теряет в качестве и ори-

гинальности,  приближаясь  к италь-

янизирующему стилю  (<Св.  Симеон>,

Брауншвейг,   музей  герцога  Анто-

на-Ульриха) или к стилю Н. Кнюпфера

(<Крез и Солон>, 1647, Вена, бывшее

собрание Хока), или даже поддаваясь

помпезному     антирембрандтовскому

движению 1650-х в больших театрали-

зованных  полотнах (<Жертвоприноше-

ние  Соломона>,  1654,   Амстердам,

Гос.  музей).  Нужно  упомянуть и о

многочисленных  рисунках   Брамера,

часто на литературные темы (<Леген-

ды о Типе Уленшпигеле>,  1656, Бре-

мен, Кунстхалле).