Французкий художник Тулуз-Лотрек Анри Мари Раймонд. Биография художника. Картина Почтовая карета

Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

ТУЛУЗ-ЛОТРЕК прозвище Анри Мари Раймонд  де  Тулуз-Лотрек-Монфа Toulouse-Lautrec, Henri Marie Raymond de ToulouseLautrec-Monfa, dit

(1864, Альби - 1901,  замок Мальроме, Жиронда)

 

Французский художник.

Граф Альфонс де  Тулуз-Лотрек-Монфа

был  женат  на  своей  кузине Адели

Тапье де Селейран.  Это кровосмеше-

ние было, быть может, одной из при-

чин слабого здоровья их сына, кото-

рый  родился  в Альби,  провел свое

детство в Париже и в  замке  Селей-

ран, в аристократической среде, где

господствовал дух ' славы и мужест-

ва  и  страсть к лошадям и к охоте.

Но,  подобно своему  отцу,  деду  и

двум  дядям,  Анри  де Тулуз-Лотрек

обожал рисовать. В 1878, когда пос-

ле  двух переломов бедра он заболел

костной болезнью и был признан  не-

излечимым, свой физический недоста-

ток он преодолевал упорной работой:

в  то время он брал уроки у талант-

ливого  художника-анималиста   Рене

Пренсето,  друга своего отца. Вско-

ре,  по его примеру, он начал рисо-

вать лошадей (<Артиллерист. седлаю-

щий лошадь>,  1879, Альби, музей) и

<портреты>  лошадей и собак и очень

выразительные этюды  голов  (<Белая

лошадь>,  <Газель>,  1881, там же).

Самым известным  примером  является

композиция <Почтовая карета> (1881,

Париж,  Пти Пале).  В это время Ту-

луз-Лотрек  испытывает влияние Мане

и импрессионистов: под впечатлением

их  светлой палитры он в 1883 пишет

портрет своей матери  (<Графиня  де

Тулуз-Лотрек>,  Альби,  музей), для

которого характерна четкая компози-

ция,  упрощение  планов  и нежность

модели. Позже он создает портрет А.

Стевенса (1885,  Лилль, Музей изящ-

ных искусств).

Получив степень бакалавра,  в  1882

Тулуз-Лотрек   поступает   в  Школу

изящных искусств, где учится в мас-

терских Бонна и Кормона и знакомит-

ся с  Эмилем  Бернаром,  Анкетеном,

Франсуа Гози и Ван Гогом, у которо-

го он часто бывал в 1886-1888.  Как

и  Ван  Гог,  он интересуется пуан-

телью.  Его пастельный портрет  Ван

Гога  (1887,  Амстердам,  музей Ван

Гога) исполнен энергичными мазками,

напоминающими  манеру великого гол-

ландского художника.  Под  влиянием

своих  академических учителей,  Ту-

луз-Лотрек иногда создавал произве-

дения  более традиционные и исполь-

зовал более темную палитру  (<Рыже-

волосая   девушка>,   1889,  Цюрих,

частное  собрание).  Однако   около

1890 он отходит от импрессионизма и

присоединяется к группе независимых

художников, таких, как Ренуар, Зан-

доменеги и группа <Наби>. Он знако-

мится и с их друзьями, в частности,

с братьями  Натансон,  основателями

журнала <Revue blanche>, но остает-

ся противником теорий и  разделения

на партии.  Он восхищался Дега, под

влиянием которого его главным выра-

зительным средством стали рисунок и

композиция;  он использовал различ-

ные приемы в соответствии с моделью

и  особенностями  атмосферы.   Хотя

благодаря Рафаэлли и Форену он отк-

рыл для  себя  типажи  монмартрских

бедняков,  именно  Дега  он  обязан

своей острой наблюдательностью  па-

рижских  нравов и выбором современ-

ных сюжетов (<Прачки>, 1889, Париж,

частное собрание).

Подобно Дега,  Тулуз-Лотрек изобра-

жал мир кабаре и  публичных  домов,

но  не  был  при  этом так жесток и

презрителен к своим моделям. Болез-

ненный  и гротескный,  Тулуз-Лотрек

был  добрее  и  человечнее.  Прожив

долгие годы на Монмартре,  он пере-

езжает на Елисейские поля,  но каж-

дый  вечер этот ночной гуляка возв-

ращается в бары,  кабаки, дома сви-

даний, где для него всегда оставля-

ли местечко.  Вместе со своим кузе-

ном,  доктором Тапье де Селейраном,

он посещает <Мулен Руж>,  <Pa-Mop>,

балы   в  <Мулен-де-ла-Галет>  и  в

<Элизе-Монмартр>,  кабаре Брюана  и

др. Здесь он встречает звезд ночных

представлений,  изображает их в ри-

сунках и живописных призведениях со

снисходительной правдивостью и нес-

колько идеализированно. Он был без-

жалостен только в отношении  похот-

ливых зрителей и сутенеров. Он вос-

хищался танцовщицами канкана и осо-

бенно  пышнотелой  Гулю  с огромной

копной рыжих волос (<В <Мулен Руж>.

Выход Гулю>,  1892,  НьюЙорк, Музей

современного искусства). Он без ус-

тали изучал дьявольский ритм танца,

поднятых  ног,   порывистых   линий

(<Труппа мадемуазель Эглантин>, Ту-

рин,  частное собрание). Он рисовал

также Валантена,  негра Шокола, Жан

Авриль,  знаменитую  Мелинит,  свою

любимицу, дьявольским черным чулкам

которой он придавал  маньеристичес-

кое  изящество  (<Жан Авриль>,  ок.

1891-1892,  Париж, музей Орсэ). Его

увлекал натурализм уличных девиц на

Монмартре,  которые предстают в его

работах бесстыдными, лишенными оча-

рования,  но преображенными в лука-

вых и ироничных красавиц (<В салоне

на улице Мулен>,  1894,  Альби, му-

зей). После 1892 Тулуз-Лотрек инте-

ресуется знаменитыми певицами: мисс

Мэй  Белфорт,  ирландка  в  розовом

муслине  (1895,  Кливленд,  музей),

Полер и Иветт Гильбер, острый носик

и длинные черные  перчатки  которой

он  увековечил в своих произведени-

ях.  Художник был  очарован  цирком

Фернандо,  его наездницами, акроба-

тами и клоунами.  Не раз  писал  он

массивный и искрящийся силуэт клоу-

нессы Ша-у-Као (1895,  Париж, музей

Орсэ). Постоянный гость театральных

премьер,  он особенно любил изобра-

жать  популярных  актеров (<Режан и

Галипо>,  1894,  литография) и  был

увлечен  драматической  игрой Коке-

лен, Лелуар и Сары Бернар. Ему нра-

вилось и красочное спортивное ожив-

ление <Велодрома  Буффало>  (<Вело-

гонщик>, 1894, Лувр, Кабинет рисун-

ков),  и он прославлял гонщика Цим-

мермана.

Испытав сильное  влияние Дега,  Ту-

луз-Лотрек стремился создать искус-

ные композиции с большими пустыми и

динамичными пространствами  (<Буало

в кафе>,  1893,  Кливленд,  музей).

Его колорит  всегда  великолепен  и

насыщен  зелеными и красными цвета-

ми,  синими тенями и загадочным ос-

вещением.  Его искусство эффектное,

светлое и  гармоничное  (<В  <Мулен

Руж>,  1892, Чикаго, Художественный

институт). Он писал на кальке (<Ар-

тиллерист и женщина>,  1896, Альби,

музей),  на необработанном деревян-

ном  панно (<Модистка>,  1900,  там

же) и чаще всего на толстом  карто-

не, коричневый или серый цвет кото-

рого   становился   фоном   картины

(<Женщина в черном боа>,  1892, Па-

риж,  музей Орсэ).  Он  использовал

жидкие   краски,  которые  впитывал

картон:  кистью он наносил  контуры

рисунка  (<Женщина,  снимающая  чу-

лок>,  1894, Альби, музей), а затем

писал фигуры либо маслом,  либо эс-

сенцией (<Марсель>,  1894, там же),

иногда  оттеняя  их  светлой  тушью

(<Миссиа Натансон>,  1895, собрание

Ниаршо). Эта техника, открытая Раф-

фаэли,  затем постоянно использова-

лась хужодниками группы <Наби>.

Тулуз-Лотрек был  замечательным ри-

совальщиком;  в его рисунках силуэт

создан острым, стремительным, выра-

зительным штрихом (<В кровати>, ок.

1896,  Лондон,  гал. Института Кур-

то).  С 1884 он для  Кормона  делал

иллюстрации  к  сочинениям  Виктора

Гюго.  Затем он непрестанно рисовал

в дневниках, на скатертях, на любых

клочках бумаги, и его рисунок опре-

делялся,  варьировался,  деформиро-

вался,  извивался, выражая психоло-

гию модели. Его портреты носили ка-

рикатурный характер.  Его свободный

рисунок, необычные композиции, вкус

к <японской> простоте  сделали  его

мастером плаката.  Когда механичес-

кая печать открыла возможность соз-

дания  цветных  плакатов,  и к этой

технике обратились Шере  и  Боннар,

Тулуз-Лотрек  сделал  революционный

шаг в искусстве рекламного плаката.

Его  плакаты <В <Мулен Руж>.  Гулю>

(1891), где видна подвижная <японс-

кая>  тень  Валантена,  и  <Аристид

Брюан в своем кабаре> (1891)  стали

сенсацией. Затем следует выдающаяся

серия плакатов:  <Аристид  Брюан  в

<Амбассадер> (1892),  <Японский ди-

ван> (1892),  <Жан Авриль в <Жардан

де  Пари>  (1893),  <Revue blanche>

(1895),  <Труппа мадемуазель Эглан-

тин>  (1896).  Искусные  динамичные

планы и жесты  сочетаются  здесь  с

восхитительной  цветовой гаммой,  в

которой противопоставляются оранже-

вый и синий,  красный и черный. По-

добную  декоративную  свободу   Ту-

луз-Лотрек продемонстрировал в мно-

гочисленных литографиях,  созданных

с 1892.  Он испытал сильное влияние

японских эстампов Хиросигэ и Утама-

ро.  В них он нашел то,  что ценили

уже французские художники XVIII  в.

- следование обычаям, вкус к женщи-

нам,  ироничная   эротика   (<Они>,

1896),  но особенно, вкус к арабес-

кам, упрощение пространства, эконо-

мичность  в деталях.  Эта страсть к

стилизации вписывается  в  контекст

европейского  Ар  Нуво и даже пред-

восхищает, в каком-то смысле, стиль

Сецессиона.

В 1892-1899  Тулуз-Лотрек  исполнил

более 300 литографий. Он очень вни-

мательно относился к фактуре камня,

качеству бумаги,  количеству  отпе-

чатков.  В  литографии  он повторял

свои излюбленные темы: театр, цирк,

велогонки  (<Иветт Гильбер>;  <Мар-

сель  Ландер>,  1895).  Иногда  Ту-

луз-Лотрек рисовал и для газет; его

сатирические рисунки  публиковались

в <Le Mirliton>,  <Courrier franca-

is>,  <Paris-illustre>,  <Le  Rire>

(<И вы мудры?>, 1897, Альби, музей,

для <Le Rire>). Он делает иллюстра-

ции  для модных журналов (<Le Petit

Trottin>) и вместе с Лине-По и  Ан-

туаном работает в театре, делая эс-

кизы декораций и программ  (декора-

ции к первому акту спектаклю Барру-

кана, 1895).

Начиная с первой  выставки  в  гал.

Мэзон Гулиль (1893),  искусство Ту-

луз-Лотрека всегда вызывало искрен-

нее восхищение.  В 1895 его репута-

ция уже сложилась. В том же году он

создал  знаменитое  украшение лавки

Гулю на ярмарке Дю Трон,  несколько

грубоватое,  но гениальное воплоще-

ние образа отупевшего человеческого

мира  (Париж,  музей Орсэ).  Однако

несмотря  на  свое  честолюбие,  он

постепенно увязает в будничной тра-

гикомедии.  Он начинает много пить;

в результате этой пагубной привычки

у него в 1899 случился первый прис-

туп  белой  горячки,  и  он попал в

больницу  в  Нёйи,  где  по  памяти

цветными  карандашами делал рисунки

на тему цирка,  22 из которых  были

изданы  факсимильным способом изда-

телями Манци и Жуайяном в 1905  (<В

цирке>,  1899, собрание Хофер). Од-

нако он продолжал пить.  В 1899  он

исполнил   несколько   превосходных

произведений;  так, в композиции <В

Pa-Mop>   (Лондон,  гал.  Института

Курто) наклонные линии и насыщенные

красные  и  зеленые  цвета  и яркий

свет демонстрируют  острое  видение

художника.  После  первых приступов

паралича,  он оставляет  свою  мас-

терскую  и уезжает к матери в замок

Мальроме,  в Жиронде, где и умирает

в 1901.

Его мать  передала всю свою коллек-

цию в музей Альби: живопись, рисун-

ки,  гравюры свидетельствуют о важ-

ности  и  влиятельности  творчества

художника.  Его  графизм  и чистота

локальных цветов повлияли на худож-

ников группы <Наби>,  Гогена и ран-

него Пикассо, а резкий колорит, зе-

леные  и синий тени положили начало

смелым поискам фовистов и  экспрес-

сионистов.   Тулуз-Лотрек  сохранил

для нас образ Монмартра конца прош-

лого века:  изображая низменные ти-

пажи, куртизанок он передал ночной,

искусственный и яркий, возбужденный

и  лиричный,  почти  сказочный  мир

Монмартра.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»