Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

РИГО Гиацинт (Иасент) Rigaud, Hyacinthe

(1659,  Перпиньян  -  1743,  Париж)

 

 

Французский художник.

Отправившись в  Монпелье в возрасте

14 лет,  Риго поступил в мастерскую

П. Пезе, а затем в мастерскую Анту-

ана Ранка,  который открыл для него

искусство  Ван  Дейка.  В 18 лет он

переезжает в Лион,  а в 1681 в  Па-

риж,  где учится в Кор.  Академии и

уже в 1682 получает  первую  премию

за   картину   <Каин  строит  город

 Енох>.  Он отказывается,  возможно,

по совету Лебрена, от поездки в Рим

и полностью посвящает себя  искусс-

тву портрета; он работает с Франсуа

де Труа и  Никола  де  Ларжильером.

Вскоре   он  становится  знаменитым

портретистом.  В  1684,  представив

еще одну историческую картину <Рас-

пятие>,  он был принят в  Академию.

Звание  академика он получил в 1700

за два портрета скульптора Дежарде-

на (один из них, написанный в 1692,

находится в  Лувре).  Карьера  Риго

завершилась  его  избранием на пост

директора Академии в 1733. Его кли-

ентура быстро росла: буржуа, банки-

ры и финансисты.  В 1688 он написал

портрет  брата  Людовика  XIV,  а в

следующем году - портрет его  сына,

Филиппа  Орлеанского,  будущего ре-

гента.  Художнику позировал  и  сам

король  (портрет в доспехах - 1694,

Мадрид,  Прадо; портрет в коронаци-

онном костюме - 1701, Париж, Лувр -

этот портрет стал  самым  известным

произведением Риго и настоящим сим-

волом французской монархии). В 1700

он  написал и портрет Филиппа V Ис-

панского (Версаль,  музей  дворца).

Художник   создал  также  блестящие

официальные  портреты  Людовика  XV

(1717 и 1730, там же).

Его творчество,   развивавшееся  на

протяжении  шестидесяти  лет,  было

очень  плодотворным и овеянным сла-

вой;  в годы правления Людовика XIV

и  Людовика  XV  в  Париже  не было

знатного вельможи, портрет которого

не написал бы Риго. Наследие худож-

ника насчитывает  около  четырехсот

картин;  у Риго бьиа <Домашняя кни-

га> (она,  к счастью, сохранилась и

хранится   в  библиотеке  Института

Франции),  которая позволяет иссле-

дователям идентифицировать персона-

жей на его портретах  и  датировать

его произведения.  Заказчиками Риго

были и иностранные вельможи  (порт-

реты  короля Августа III,  Дрезден,

Картинная гал.;  и графа Зинцендор-

фа,  Вена, Музей истории искусств).

Переведенные  в  гравюру   (граверы

Эделинк, Древе), портреты Риго име-

ли широкое распространение. Нередко

художник,  перегруженный  заказами,

прибегал к помощи  своих  учеников,

которые писали второстепенные дета-

ли во многих  его  портретах.  Так,

портрет Ж.-Б.  Боссюэ (1702, Париж,

Лувр) был написан в  сотрудничестве

с  Севен  де  Ла Пенайем.  В других

случаях ему помогали  знаменитые  в

то время художники,  такие, как Жо-

зеф Парросель, который исполнил ба-

тальный фон в портрете герцога Бур-

гундского  (1704,  Версаль,   музей

дворца).

Риго был  мастером блестящих,  пыш-

ных, честолюбивых портретов - Ж. А.

Морстена  с дочерью (1693,  Шербур,

музей), маршала Шарля-Огюста де Ма-

тиньона (1708,  Карлсруэ, Кунстхал-

ле),  Пьера Кардена Ле Бре с  сыном

(Мельбурн,  Нац. гал.), Пьера Древе

(Лион,  Музей  изящных   искусств),

кардинала де Буйона (1708, Перпинь-

ян,  музей), кардинала Дюбуа (1723,

Кливленд,   музей),  Ноэля  Бутона,

маркиза Шамийи (Пасадена,  собрание

Нортона  Саймона),  кардинала Флёри

(Будапешт,  Музей   изобразительных

искусств),  банкира Париса Старшего

(1724,  Лондон, Нац. гал.). В неко-

торых  портретах декоративная вели-

чавость и живописная роскошь дости-

гают своего апогея, например, порт-

рет маркиза Данжо  (1702,  Версаль,

музей  дворца)  в театральном манто

великого магистра ордена св. Лазаря

или  комичный  <Портрет  Каспара де

Гейдана,  играющего   на   волынке>

(1735,  Экс-ан-Прованс, музей). Ме-

нее официально и  более  непосредс-

твенно  художник раскрывается перед

нами в портрете  Мари  Серр  (1695,

Париж, Лувр) и в удивительном двой-

ном портрете матери (1695, там же),

в профиль и в три четверти,  послу-

жившем моделью для мраморного бюста

работы  Куазево.  Риго создал здесь

неприукрашенные образы,  тонкие  по

своей  психологической проникновен-

ности и исключительно <интимные> по

характеру.  Совсем  другим художник

предстает перед нами в <Этюде голо-

вы  молодого  негра> (Данкерк,  му-

зей),  <Мужской голове> (Париж, му-

зей  Карнавале),  портрете  маркиза

Вийяра (Толедо,  Огайо,  Музей  ис-

кусства),  портрете Куазево (Дижон,

Музей изящных искусств),  а также в

<Эскизах   кирасы>   (Бордо,  Музей

изящных искусств) и  <Этюде  рук  и

цветов>  (Руан,  Музей  изящных ис-

кусств).  Риго был также утонченным

рисовальщиком (этюды рук и драпиро-

вок на голубой бумаге  -  Сан-Фран-

циско, Калифорнийский дворец Почет-

ного Легиона; Безансон, Музей изящ-

ных  искусств;  Кельн,  музей Валь-

раф-Рихарц).  Портреты семьи худож-

ника, часто поясные, непосредствен-

ны и лишены всякой  торжественности

(портрет Лаффита, его шурина, с же-

ной и  дочерью,  ок.  1794,  Париж,

Лувр), но иногда они имеют характер

официальный,  на  них  <позирующие>

модели окружены пышными аксессуара-

ми, фруктами, цветами или животными

(портреты  семейства Леонар,  1693,

Париж,  Лувр,  и  семейства  Лежюж,

1699,  Оттава, Нац. гал.). Риго пи-

сал  и  ретроспективные   портреты,

например  двойной портрет Лебрена и

Миньяра (1730, Париж, Лувр).

Небольшая картина Риго <Введение во

Храм>  (там  же) свидетельствует об

исключительном влиянии Рембрандта и

особенно Герарда Доу,  произведения

которых собирал художник; она могла

быть  написана  в  год смерти Риго,

который завещал ее Людовику XV.

Успех портретов  Риго   объясняется

его мощной манерой,  блестящей ком-

позицией,  благородством поз,  пыш-

ностью и блеском. Художник виртуоз-

но изображал  драпировки,  особенно

смятые и блестящие, занавеси, пере-

ливающиеся  в  сильных   контрастах

светотени,  передающей фактуру бар-

хата,  шелка или кружев. Риго орга-

низует  эти  пышные и разнообразные

элементы вокруг лица модели, однов-

ременно  приятного и высокомерного,

иногда в  полуулыбке,  с  тонким  и

отвлеченным выражением. Известность

его моделей,  версальская  пышность

большинства его картин, безусловно,

повлияли на восторженную оценку ис-

кусства  Риго;  но он действительно

был  создателем  оригинального  ис-

кусства,  искусства парадного порт-

рета,  которое  в  первой  половине

XVIII  в.  распространилось по всей

Европе. Этот тип портрета, наиболее

яркими  примерами которого являются

портреты Филиппа V и  Людовика  XIV

работы Риго, но многом обязан гену-

эзским и  английским  произведениям

Ван Дейка, флорентийскому искусству

XVI в. и картинам Поурбуса и Филип-

па де Шампеня. Но вклад Риго в раз-

витие французского портрета остает-

ся определяющим.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»