|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Коллекция русских икон 15-20 веков
|
РАУШЕНБЕРГ Роберт Rauschenberg, Robert (род. 1925, Порт-Артур, Техас)
Американский художник. Раушенберг учился в Художественном институте в Канзас-Сити (1946-1947) и у Джозефа Алберса в колледже Блэк-Маунтен в Северной Каролине (1948-1949), где познакомился с композитором Джоном Кейджем. Его первая персональная выставка откры- лась в гал. Бетти Парсонс в Нью-Йорке (1951). Следующие два го- да Раушенберг путешествовал по Ита- лии и Северной Африке. По возвраще- нии в НьюЙорк он все больше интере- суется коллажами. По мысли Раушен- берга, из этой техники рождались значимые ассоциации и иконография. В своих произведениях, созданных в 1953-1955, он использует самые раз- ные материалы - веревки, чучела птиц, обои. Эти работы, частично написанные, частично составленные из реальных предметов, были названы художником <combine paitings> (<комбинации>). Название одного из его произведений - <Ребус> (1955) - отражает метафорическую манеру прочтения этих <комбинаций>. Стиль Раушенберга, основанный на амери- канском абстрактном экспрессиониз- ме, благодаря свободному введению в картину разнородных элементов раз- рушает традиционное понятие <абс- трактной живописи> (<Красная живо- пись>, 1953, Нью-Йорк, музей Соло- мона Гуггенхейма). В некотором смысле его революционная концепция, сравнимая с музыкальными теориями Джона Кейджа и предвосхищающая доктрину Маршалла Маклугана, напо- минает принципы <симультанной> жи- вописи, сформулированные в начале XX в. в Париже Робертом Делоне, Аполлинером и итальянскими футурис- тами. После 1960 <комбинации> Раушенберга значительно изменились. Художник начал использовать шелкографию, пе- ренося на картинную плоскость реа- лии американской жизни, например, портрет Кеннеди (<Ретроактив 1>, 1964, Хартфорд, Уодсворт Атенеум), парашютист, участник вьетнамской войны (<Greek>, 1964), а также реп- родукции известных картин - <Венера перед зеркалом> Веласкеса (<Велоси- пед>, 1963), <Туалет Венеры> Рубен- са (<Tracer>, 1964). Энергичные блики, регулярно появляющиеся на его картинах, создают впечатление сутолоки, хаотичной и одновременно упорядоченной, как в жизни. <Живо- пись в равной степени соотносится с жизнью и с искусством... Я стараюсь работать в пространстве между ни- ми>, - говорил Раушенберг. Впос- ледствии он обратился к более абс- трактным поискам, в частности в <Револьвере> (1967), большой круг- лой пластине из плексигласа, на ко- торой отпечатаны различные изобра- жения - движение подчеркивает здесь <симультанность> восприятия. С 1973 конструкции Раушенберга (<Ранние египетские серии>) напоминают евро- пейское <арте повере> (<бедное ис- кусство>). Затем художник работает над недолговечным и ломким (изобра- жение, отпечатанное на тонкой, прозрачной основе, или полотно, на- тянутое на деревянные опоры и вовсе лишенное изображения, - серия <Джаммерс>, 1975). После этого ху- дожник вновь создает произведения, в которых сочетаются различные тех- ники и которые являются своего рода энциклопедиями иконографических тем (серия <Шкалы>), но не оставляет, однако, и своих пространственных конструкций (серия <Кабальный Аме- риканский Зефир>, начата в 1981). В серии <Иней> (1974-1975) Раушенберг использует прозрачные ткани, идя от марли к шелку или атласу. На зак- репленных, но не натянутых тканях подвешены характерные фотографии. В серии <Джаммерс> (1975) строгость деревянных шестов, прислоненных к стене, сочетается с различными эф- фектами драпировок. Большие стенные панно <Родео-Пэлас> (1975-1976, Ма- маронек, Нью-Йорк, собрание Зинге- ра) включают в себя три открывающи- еся двери, разделенные сериями кар- тинок, которые играют роль обоев. Ретроспективная выставка Раушенбер- га, открытая в 1976 в Вашингтоне, была показана затем во многих горо- дах США. С 1985 художник разрабатывает выс- тавочный проект ROCI (Rauschenberg Overseas Cultural Interchange - За- рубежные Культурные Обмены Раушен- берга). Идея состоит в том, чтобы показать его работы последних двад- цати лет в 22 странах и на каждом этапе изобразить культурную индиви- дуальность страны в новом произве- дении, исполненном художником на месте. В феврале-марте 1989 одна из выставок этого проекта прошла в Москве (Центральный Дом художника). В том же году в Вашингтоне (Нац. гал.) она закончила свой путь. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»