Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

ПИЗАНЕЛЛО прозвище Анточио Пизано  Pisanello, Antonio Pisanodit

(до 1395, Пиза - между 1450 и 1455 ?)

 

Итальянский художник.

Дата рождения  Пизанелло не извест-

на.  Предположительно,  он  родился

незадолго   до  1395,  когда  после

смерти своего отца он покинул  род-

ную  Пизу и еще ребенком переехал в

Верону.  В Вероне в это время нахо-

дится  на  вершине славы утонченное

искусство Стефано да Верона, от ко-

торого  Пизанелло унаследует гибкую

и ритмичную линию. Огромное влияние

на  него  также  оказал Джентиле да

Фабриано,  работавший в  Венеции  в

1414-1418.  И если <Мадонна с пере-

пелкой> (Верона,  Кастель  Веккио),

которую   некоторые   исследователи

приписывают Пизанелло, отражает не-

которые черты искусства Стефано, то

четыре <Сцены из жизни св. Бенедик-

та> (3 - Флоренция, Уффици; 1 - Ми-

лан, музей Польди-Пеццоли), авторс-

тво которых также спорно, апеллиру-

ют к творчеству Джентиле. В некото-

рых  сценах незаконченность жестов,

хрупкость  архитектуры  и  исключи-

тельные  краски  создают  редкую по

поэтичности атмосферу.

Впервые имя Пизанелло упоминается в

документах,  касающихся  выполнения

фресок в зале Большого Совета Двор-

ца  дожей  в  Венеции (между 1415 и

1422),  над  которыми  уже  работал

Джентиле  да  Фабриано.  Эти фрески

(не сохранились) свидетельствуют  о

растущем  авторитете  Пизанелло.  В

1422-1423 он снова работает  вместе

с  Джентиле во Флоренции над знаме-

нитым <Поклонением  волхвов>  (Фло-

ренция,  Уффици).  По возвращении в

Верону в 1426 он пишет фреску <Бла-

говещение>  над надгробным памятни-

ком  Николо   Бренцони   в   церкви

Сан-Фермо. В богатом готическом ин-

терьере Мадонна,  напоминающая  Ма-

донн  Джентиле,  кажется  хрупкой и

изящной, а летящий ангел полон чис-

то  пизанелловской взволнованности.

В последний раз Пизанелло  работает

вместе с Джентиле в ц. Сан-Джованни

ин Латерано в Риме над  несохранив-

шимися фресками,  которые он завер-

шит в 1432,  уже после смерти Джен-

тиле.

С 1432 благодаря многочисленным до-

кументам можно проследить его путе-

шествия и заказы, сделанными двора-

ми Северной Италии. В 1432 в Италию

приезжает  император Богемии Сигиз-

мунд.  Пизанелло исполнил его порт-

ретный рисунок (Париж, Лувр), кото-

рый,  возможно,  был  наброском   к

портрету  императора  (Вена,  Музей

истории искусств),  приписанным ему

Б. Дегенхартом. В Венеции Пизанелло

работает очень мало. Находясь в Ве-

роне между 1433 и 1438,  он пишет в

ц.  Сан-Анастазия знаменитую фреску

<Св. Георгий и принцесса>. Она изо-

билует мелкими деталями:  о вкусе к

деталям   свидетельствует  огромное

количество  рисунков.  Две  фигуры,

одетые  по  <придворной>  моде того

времени, изображены неподвижно сто-

ящими и напоминают героев рыцарских

романов.  Чувство  неизбежности   и

тревожная   атмосфера   подчеркнуты

изображением пустынного города, чьи

башни возвышаются на дальнем плане,

а также  присутствием  таинственных

фигур,  не причастных к драме (сол-

даты,  охотничьи собаки, виселицы с

повешенными).  Приблизительно  в то

же время Пизанелло  создал  картину

<Видение   св.  Евстафия>  (Лондон,

Нац. гал.), больше похожее на сцену

королевской охоты,  чем на чудесное

видение.  В пространстве,  лишенном

глубины, художник соединяет, как на

листе  из  этюдника   (<taccuino>),

охотничьих собак и других животных.

На фоне тенистого леса  вырисовыва-

ется  силует элегантного всадника -

образец изысканного  мира  позднего

средневековья.  В  1438  Пизанелло,

оказавшись в Ферраре, пишет портрет

Иоанна XVIII Палеолога.  Он чеканит

также медаль  с  его  изображением,

первую  за  его долгую и интересную

карьеру медальера.  Оставаясь готи-

ческим мастером,  он и в этом жанре

чужд античной классике,  о чем сви-

детельствуют фантастические изобра-

жения на реверсе медалей.  Он с та-

ким  мастерством  обрабатывает  ме-

талл,  что достигает  даже  большей

выразительности,  чем в живописи. И

не случайно он подписывается  <Opus

Pisani pictoris>.

В период  пребывания в Ферраре,  во

время которого он часто бывает  при

дворах в Мантуе,  Вероне,  Милане и

Венеции,  Пизанелло  исполнил   ряд

значительных произведений. Одним из

них является <Св. Иероним> (Лондон,

Нац. гал.), атрибуированный Вентури

(1922), но иногда приписываемый Бо-

но  да Феррара.  К этому же периоду

относится  и  великолепный  портрет

принцессы  Джиневры  д'Эсте (Париж,

Лувр). Чеканный профиль вырисовыва-

ется на фоне бабочек и цветов, име-

ющих  геральдическую  символику.  В

1441,  словно  соперничая  с  Якопо

Беллини,  Пизанелло  пишет  портрет

Лионелло д'Эсте (Бергамо,  Академия

Каррара).  Несколько лет спустя  он

создает картину <Мадонна со св. Ге-

оргием и Антонием аббатом> (Лондон,

Нац. гал.). На фоне иррационального

карликового леса изображена изящная

фигура  святого рыцаря,  повернутая

лицом к бородатому  монаху,  -  это

два   символа  уходящего  средневе-

ковья.

От пребывания Пизанелло  при  дворе

Гонзага в Мантуе сохранились недав-

но  открытые  фрески  в  герцогеком

дворце,  написанные начиная с 1447.

Это одна из наиболее интересных на-

ходок,  связанная с живописью кват-

роченто.  Цикл  сохранился   непол-

ностью, недостает значительных час-

тей. Но по оставшимся фрескам и си-

нопиям можно заключить, что это од-

но из самых значительных произведе-

ний Пизанелло.  На трех стенах зала

разворачивается  огромная  вереница

всадников, расположенных в живопис-

ном беспорядке.  Под стенами укреп-

ленного замка изображены странству-

ющие рыцари,  а  дамы  присутствуют

при битве. Этот цикл, основанный на

легенде о короле  Артуре,  является

великолепным    примером   живописи

<придворной> готики.  Хорошо сохра-

нившиеся  фрагменты  (одна  из дам,

группа пленных рыцарей),  безуслов-

но, займут свое место среди подлин-

ных шедевров художника.

В 1449 Пизанелло приезжает  в  Неа-

поль  ко двору короля Альфонса Ара-

гонского.  Этим временем датируются

рисунки,  изделия из серебра, меда-

ли.  С 1450 имя Пизанелло не встре-

чается ни в каких документах,  счи-

тается,  что он умер между  1450  и

1455.

На протяжении  всей своей жизни Пи-

занелло занимался рисунком:  компо-

зиционные  штудии,  этюды  с натуры

(портреты, ню, животные, костюмы) и

самостоятельные рисунки,  в которых

он предстает  одним  из  величайших

рисовальщиков всех времен.  В Лувре

хранится  так  называемый   <Альбом

Валларди>.  приобретенный  в 1856 у

маршана Джузеппе Валларди; это одно

из самых прекрасных собраний рисун-

ков Пизанелло,  отражающих все  бо-

гатство его воображения. Его рисун-

ки хранятся также в Милане (пинако-

тека Амброзиана), Вене (Альбертина)

и Лондоне (Британский музей).

Пизанелло был  изысканным  художни-

ком,  которого  оспаривали  друг  у

друга самые утонченные  дворы  Ита-

лии.  Он  был  воспет  поэтами того

времени,  гуманисты же ценили в нем

умение передать натуру и схватывать

реальность  с  анатомической   точ-

ностью,  достойной врача. Благодаря

этому реализму о  нем  еще  недавно

говорили как,  о художнике, стоящем

на пороге Возрождения.  Но на самом

деле художник, живший в мире роско-

ши,  практически инстинктивно  под-

дался очарованию готики.  Его твор-

чество показывает основное противо-

речие  стиля <интернациональной го-

тики> - тщательная трактовка  дета-

лей, природы и вещей - с одной сто-

роны,  и  создание  фантастического

мира,  стоящего  вне  реальности  и

столь свойственного <осени> средне-

вековья, - с другой.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»