вышивка. приемы и орнаментика русской вышивки - шитье золотыми и серебряными нитями и низанье жемчугом

  

Вся электронная библиотека >>>

 Промыслы и ремёсла >>>

 

 

 Народные художественные промыслы РСФСР


Раздел: Производство

§ 1. Технические приемы и орнаментика русской вышивки

  

 

В русской народной вышивке существовали различные приемы выполнения узора. Наибольшее распространение в прошлом получили счетные швы. тесно связанные со структурой ткани.

Русская народная счетная вышивка имела целый ряд разновидностей, которые можно объединить в две большие группы: верхошвы и сквозные швы.

Верхошвы выполняются белыми или цветными нитками и входят в структуру ткани, не нарушая порядок переплетения ее нитей. Группу верхо- швов составляют: «роспись», «счетная гладь», «набор» и др.

Роспись — двусторонний шов — состоит из мелких одиночных красных стежков, которые равномерно, через 3—5 нитей ткани, ложатся на гладкую поверхность холста, образуя тонкие цветные линии.

Счетная гладь и набор представляют вышивку другого характера — сочную, яркую, четко выделяющуюся на белом фоне холста. Стежки плотно укладываются друг к другу параллельными рядами, заполняя мотивы орнамента ярким цветом (см. цв. вкл. 26).

Кроме росписи, набора и счетной глади существовали и такие розновид- ности счетной вышивки, как «косая стежка», «атласники», «косичка», «поддевчатый шов» и другие швы, которые обогащали фактуру узора, повышая ее декоративные достоинства.

Во второй половине XIX в. получает распространение вышивка «крестом», который состоит из двух перекрещивающихся стежков, которые равномерно заполняют мотивы орнамента, образуя бугристую поверхность. Будучи менее трудоемким, этот шов быстро вытесняет роспись как в традиционных рисунках, так и в новых, взятых с городских печатных картинок.

Сквозные (ажурные) швы делятся на два вида: «мережки» и «строчка».

Для мережек нити из ткани удаляются в одну сторону, по основе или утку, в зависимости от расположения рисунка на изделии. Оставшиеся сво- боднолежащие нити обычно стягиваются в пучки, которые образуют параллельные столбики или ряд треугольников.

Столбики мережек могут быть гладкими, но чаще на них наносят различные разделки. Узорные разделки на столбиках мережек бывают белыми и цветными, они могут плотным настилом перевивать столбики или создавать легкий кружевной рисунок, образованный одной тонкой линией. Сочетание плотных и воздушных разделок создает в мережках бесконечное количество вариантов рисунков, которые нередко носят образные названия: «жучок», «паучок» и т. д.

Строчка выполняется по сетке с квадратными или прямоугольными ячейками, которые подготавливаются путем выдергивания определенного количества нитей из ткани по основе и утку, с последующим перевивом столбиков тонкими белыми нитками. По готовой сетке наносится узор различными разделками.

Выразительность строчки достигается контрастом белоснежного узора и легкого прозрачного фона. Народные мастерицы разработали множество приемов выполнения строчевого узора, сочетание которых придавало вышивке разнообразную красивую фактуру. «Настил», «штопка», «рогожка» дают плотное заполнение ячеек с гладкой или бугристой поверхностью, «воздушная петля», «тень» образуют легкий, прозрачный, как бы тонущий в сетке, узор. Выпуклые кружки паучка вносят в ажурную вышивку дополнительные ритмы. Все эти разделки, объединенные в одном рисунке, составляют свою, ни с чем не сравнимую, фактурную мелодию.

Широко применяется в русской строчевой вышивке и «цветная перевить»— белый с многоцветными дополнениями узор выполняется на продернутой по холсту сетке, перевитой цветными, преимущественно красными, нитями.

Наиболее сложные приемы сквозной вышивки — «крестецкая строчка» (Новгородская губерния) и «гипюры» (Нижегородская губерния), получившие широкое распространение в конце XIX — начале XX в., в период интенсивной работы народных мастериц на городского покупателя. В них зачастую швы уже сами образуют фигуры, которые складываются в рельефный узор. Орнаменты крестецкой строчки выполняются по сетке или на специально проложенных сновках. Гипюрами называют своеобразный вид строчки, выполняемый по сетке с большими ячейками, на которых преобладают разделки с длинными стежками, образующими пушистый рельефный узор. Варианты узорных разделок крестецкой строчки и горь- ковских гипюров безграничны. Они создают неповторимую по красоте фактуру строчевого узора.

Русские народные швы, не связанные со структурой ткани, выполнялись по рисовке, заранее нанесенному контуру. К таким швам относятся: «тамбур», «свободная гладь», «владимирские швы», «белая гладь» и швы, используемые в золотом шитье.

В народной вышивке Русского Севера и центральных губерний России широко был распространен тамбур, который представляет собой рельефную линию, состоящую из петель, цепляющихся друг за друга. Этот быстро выполняющийся шов может давать прямые, ломаные и округлые линии. Используя только один этот шов или сочетания его с гладью, мастерицы создавали красочные узоры, в основе которых лежал сложный ритмический повтор тонких линий и сочных цветных форм.

Белая гладь включает целый ряд швов, объединенных одним названием. Основной из них, «гладь с настилом», образуется параллельными рядами стежков, плотно уложенных друг к другу. Белоснежный выпуклый рельефный узор дополняется различными швами, обогащающими фактуру вышивки. Такими дополнениями, в первую очередь, являются тонкие линии стежков, россыпь мельчайших узелков, создающих зернистую поверхность рисунка, и изящные «стяги», которые придают узору особую легкость и ажурность.

Владимирские швы — односторонняя гладь. В такой вышивке узор застилается длинными стежками толстой красной ниткой только с лицевой стороны ткани, с изнанки же идут короткие редкие стежки лишь по контуру и центру каждого мотива. Владимирские швы применяют для украшения полотенец, подзоров и других предметов убранства дома.

В XIX в. сложилась и такая уникальная техника вышивки, как «орловский спис».

В нем сочетаются счетные швы и швы, не связанные со структурой ткани. Контур узора намечается тонкой рельефной линией «стебельчатого шва» — мелкими стежками, заходящими друг за друга, а разделки внутри контура — разнообразные «бран- ки» в виде мельчайших геометрических фигур — выполняются набором по счету нитей ткани. Разнообразие этих разделок безгранично. Сочетание их в одном узоре создает богатейшую фактуру то со сгущающимися тонами красного цвета, то с большими просветами белого холста. Иногда в красный цвет бранок вводился синий, который разнообразил гамму узора, повышал его декоративную выразительность.

Одной из красивейших и сложнейших техник русской народной вышивки по праву считается шитье золотыми и серебряными нитями и низанье жемчугом.

 При вышивке металлическими нитями каждый мотив выполняется по невысокому настилу из картона, который выкладывается параллельными, плотно уложенными друг к другу стежками, создающими ровную блестящую поверхность мотива. Такой блестящий орнамент, напоминающий выпуклый узор на изделиях из металла, так и называется «кованый шов». Прикрепляются эти плотноуложенные друг к другу стежки к ткани тонкими шелковыми нитями. Узорные прикре- пы образовывали формы геометрического характера в виде ромбов, квадратов, зигзагов и т. д. На шелковых и кисейных платках, на рукавах из легкой прозрачной ткани вышивка выполнялась по настилу и без него. К пряденым металлическим нитям здесь добавлялась «бить» — тонкая узкая металлическая полоска с гладкой блестящей поверхностью. Бить повышала декоративную выразительность узора, подчеркивала легкость и невесомость шелка в разреженном узоре или пышность и драгоценность орнамента, застилающего угол платка без просветов фона.

Народные мастерицы по-разному применяли знакомые им швы.

На севере России, в Архангельской, Вологодской, Олонецкой и в примыкавших к ним Петербургской, Псковской и Новгородской губерниях, народная вышивка отличалась нежным колоритом. Преобладали мягкие красные, розовые и брусничные тона. На полотенцах, столешниках, подзорах подчеркивался край, нередко состоящий только из одного орнаментального ряда ( 7.1). В женском костюме вышивкой в основном украшались рубахи и передники из холста. Красочный узор шел на рукавах, у грудного выреза и по подолу, покрывая белый фон ярким, сочным или тончайшим, как легкое кружево, линейным узором с четкими акцентами крупных цветных мотивов. Наиболее древними и широко распространенными швами здесь были роспись, счетная гладь, набор, различные варианты строчевой вышивки, в том числе и такие сложные ее виды, как крестецкая строчка и тамбур по сетке.

На юге России, куда входили Курская, Орловская, Тамбовская, Пензенская, Воронежская и примыкавшие к ним Тульская, Рязанская, Калужская и Смоленская губернии, предпочтение отдавалось счетной глади, косой стежке и цветной перевити, которая выполнялась по сетке меньшего размера с перевивом столбиков цветными нитками. В Орловской губернии получил развитие орловский спис. Эта техника вышивки применялась главным образом для отделки женского праздничного костюма, в убранстве которого сказалось умение мастериц создавать многокрасочную гамму с тонко подобранным ритмическим повтором гладких и узорных полос.

В центральных промышленных губерниях России вышивка сочетала в себе характерные особенности народного искусства севера и юга. Здесь, как и в других губерниях России, широко была распространена вышивка счетными и свободными швами — роспись, счетная гладь, набор, косая стежка, белая строчка, цветная перевить, вырезы и тамбур. Разнообразием фактурных разделок отличалась белая строчка. Фактурный орнамент, четко выступающий на прозрачной сетке, часто имел рельефную обводку из цветного шелка или шерсти.

Во Владимирской, Тверской и Нижегородской губерниях получили развитие уникальные виды вышивки — белая гладь (пос. Мстера) и золотое шитье (города Торжок, Арзамас и др.)

В вышивке каждой губернии в той или иной степени были распространены геометрические и растительные мотивы, изображения птиц, зверей и человека.

Народная вышивка XVIII—XIX вв. с геометрическими мотивами является конечным результатом долгого развития орнаментальных форм, которые варьировались и видоизменялись в рамках местных художественных традиций.

Основным мотивом в геометрическом орнаменте русской вышивки является ромб.

В древности у славян ромб был наделен многозначной сихмволикой. Гладкий ромб и ромб с отростками являлся символом солнца, огня, плодородия и возрождения жизни, цепочка ромбов означала «древо жизни» и т. д. По древним воззрениям славян, эти знаки-символы, размещенные на определенных местах одежды или на других предметах быта, предохраняли человека от враждебных сил природы и способствовали благополучному течению жизни. Позднее прямое магическое значение этих знаков-символов забылось, но по традиции их изображали как доброжелательные мотивы.

Традиционные гладкие и ступенчатые ромбы с ответвлениями и перекрестами в XIX в. обросли различными отростками и маленькими ромбами, превратившись в сложную фигуру. Ромб нередко здесь сочетался с другими геометрическими формами, которые выделяются в определенные группы: круговые, пальчатые, лопастные и крестовые. В каждой группе элементов существует бесконечное количество вариантов. В Архангельской губернии на оплечьях женских каргопольских рубах обычной была композиция из трех крупных гребенчатых ромбов, вокруг которых группировались геометрические мотивы разных очертаний, сплетаясь в красочный ковровый узор (см. цв. вкл. 26). Здесь в красный цвет счетной глади включались голубые, золотистые, зеленые, оранжевые тона, а нередко золотые и серебряные нити.

 В цветной перевити, характерной для многих уездов Тульской, Орловской, Калужской, Рязанской и Смоленской губерний, преобладало контрастное решение геометрического орнамента, где светлый узор четко читался на цветном фоне. Вышитый узор здесь отличается красивой зернистой фактурой, которая является как бы логическим развитием разреженной структуры самой ткани.

На черно-белой вышивке шерстью воронежских и белгородских рубах и передников кроме ромбического орнамента нередко изображались строго- линейные геометризованные ряды деревьев с поднятыми вверх диагональными ветвями.

Кроме геометрических мотивов в русской вышивке шерстью использовался растительный орнамент. Изображения цветов, кустов, деревьев выполнялись как счетными, так и свободными швами, не связанными со структурой ткани, где основное место занимал тамбур.

Характерным признаком вышивок счетными швами является неторопливый размеренный ритм и математически точный повтор прямых линий, обрисовывающих контур изображаемого с растительным орнаментом. Роспись, набор, гладь. Русский Север. XIX в.

растения. В результате достигается предельное обобщение растительного мотива и геометризация всех форм. В орнаментальном ряду из отдельных геометризованных симметричных мотивов вышивок счетными швами угадываются изображения елочек, лиственных деревьев, высоких трав с перистыми листьями и невысоких кустиков с невиданными цветами ( 7.2).

В белой строчке также изображался плавный волнистый стебель с удлиненными изрезанными листьями и многолепестковыми пышными цветами. Растительный орнамент был основным и в золотом шитье.

Подвижный тамбурный шов давал возможность строить узоры из круглящихся линий. Белый или красный узор . с прихотливо сплетающимися стеблями трав то равномерно заполнял декорируемую плоскость, то создавал акценты из длинных гирлянд или отдельно стоящих букетов. Садовые цветы, кусты, деревья и полевые травки собирались индивидуально каждой мастерицей в орнаментальную композицию, построенную на сложном ритме линий ( 7.3).

Растительный узор стал традиционным в белой глади мстерских вышивалыциц. На тонких прозрачных тканях под руками мастериц расцветали белые розы, герань, нарциссы, тюльпаны и другие садовые цветы. Они то сплетаются в пышные гирлянды, которые вьются около медальонов или образуют узкие и широкие полосы с волнистыми краями, то объединяются в букеты, веселой россыпью украшающие весь фон.

В Мстере активно развивался и другой вид гладьевой вышивки — владимирские швы. На равномерном зернистом фоне холста сочные гибкие стебли, усаженные крупными декоративными цветами и листьями, горели огненно-красными тонами длинных рельефных стежков. В красную гамму основного узора вводились золотистые, голубые и узумрудные тона, которые заполняли небольшие мотивы или в виде различных узорных сеточек выделяли сердцевинки крупных сказочных цветов.

В сюжетную народную вышивку нередко включались изображения птиц, зверей и человека.

В древности образное решение русской народной вышивки зачастую было связано с религиозными верованиями славян, главным культом которых в период становления и развития земледелия был культ богини земли плодородия, которая изображалась в образе величавой женской фигуры, окруженной цветами, птицами, зверями или всадниками.

В народных вышивках, относящихся к XVIII—XIX вв., традиционные образы все чаще стали наделяться более емкой и многозначной символикой, отражающей насущные интересы народа, его быт и трудовую деятельность. Изображения птиц, коней, оленей нередко теперь у крестьян воспринимались не как символы языческих культов, а как знаки добра и благополучия в семейной жизни, согласия и любви между мужем и женой (см. цв. вкл. 28). Традиционный образ богини земли и плодородия, окруженной всадниками, птицами и цветами, тоже становится многозначнее по содержанию и разнообразнее по форме выражения. С одной стороны, он служит основой для изображения народных праздников и обрядов, где заключены идеи благополучного ведения крестьянского хозяйства, с другой — в народной сюжетной вышивке все чаще стало появляться изображение женской фигуры в модном городском платье с зонтиком и веером в руках, выражающей представление городской

купеческо-ремесленной среды о благополучной жизни или идеал юной крестьянской девушки.

В строчевых же вышивках нередко было и изображение сложных сюжетных сцен, где в старинном парке с вековыми деревьями на берегу реки или озера возвышались дворцы, гуляли дамы и кавалеры в модных туалетах. Встречались также изображения карет, запряженных цугом и со слугами на запятках ( 7.4).

В Тульской и Калужской губерниях в цветной перевита на ярко-красном фоне разворачивались удивительные по красоте фантастические сцены. Среди белоснежных кустов, деревьев или вазонов с цветами размещались птицы в пышном оперении, царственные барсы с поднятой вверх передней лапой и вскинутыми вверх длинными закругленными хвостами, забавные женские фигуры в широких юбках.

 

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: Народные художественные промыслы РСФСР

 






Смотрите также:

 

РУССКАЯ НАРОДНАЯ ВЫШИВКА. Вышитые детали праздничной женской...

Русский народный свадебный костюм. С.В. Горожанина Л.М. Зайцева.
Во второй половине XIX в. под влиянием городской моды в крестьянской вышивке получает распространение техника...

 

Ручная вышивка

Русские народные вышивки очень разнообразны. Они выполняются либо по счету ниток ткани, либо свободно, по нарисованному от руки контуру.

 

ВЫШИВКА И ВЯЗАНИЕ. Рисунки для вышивания и вязания

Русский народный свадебный костюм.
Рисунки для вышивания и вязания. 1. Лев. Фрагмент вышивки полотенца (с. 77). 2. Розы.

 

Фрагменты свадебного полотенца. Русская вышивка

Русский народный свадебный костюм. С.В. Горожанина Л.М. Зайцева.
В Калужской губернии такую вышивку называли вырезами.

 

Художественное шитье. Троице-Сергиева лавра. Русская история и культура

При шитье „в прикреп" золотые и серебряные нити накладываются сверху на ткань параллельными рядами и прикрепляются стежками шелка.
Пелена Соломонии шита шелковыми, серебряными и золотыми нитями и украшена жемчугом и камнями.

 

ДРЕВНЯЯ РУСЬ. Одежда и украшения древнерусских женщин

лись в одежде золотым и серебряным шитьем. Шитье. металлической нитью отличало костюм не только 'жен.
Н. П.), да з зерны с велики[мн] (жемчугом.— Н. П.); другой венок низан великим жомчугом, рясы с яхонты да с лалы, колтки золоты с яхонты...»

 

Золотое шитье и вышивка в Древней Руси. ОБРАЗЦЫ ДРЕВНЕРУССКОГО...

Ее делали из металлической (серебряной, золотой или позолоченной серебряной) фольги толщиной около 0,2-0,5 мм или из проволоки круглого сечения
Там шитье с золотной нитью украшало одежду мужчины, захороненного в большом «княжеском» кургане Черная могила.